Trace Bundy - Moon Rise

Habia comenzado a escribir este post así:

Creo que el extremo de no saber de dónde salió un tema de los que publico en el Blog, debe ser éste. Desconoczco el artista, el álbum, el arte de tapa y el nombre de esta canción...

Pero gracias a Google, con un poco de paciencia, pude saber que se trata de Trace Bundy, este guitarrista norteamericano del fingerstyle, con algún reconocimiento de los medios especializados.
En Wikipedia dice que ha tenido influencias de Phil Keaggy, pero en este (maravilloso!) tema suena como una mezcla de Michael Gulezian y Michael Hedges. Una gran combinación de violin, guitarra, tapping, bajo y mandolín.
Para más información, aquí podés visitar su artículo en Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/Trace_Bundy

Trace Bundy - Moon Rise

Yann Tiersen - La Plaisanterie

Este joven músico francés ha tenido formación clásica, y en su obra parecieran apreciarse marcadamente dos caminos diferentes: Uno, el del Post-Rock, el cual, particularmente, no me produjo nada las pocas veces que lo escuché; el otro es el de sus melodias tan características para piano, violín y acordeón, con profusión de ritmos de valses, y que desarrolló en su etapa temprana entre 1995 y 1999.
Es precisamente de esa etapa de donde provienen muchas de las pistas de la Banda de sonido del film Amélie (el titulo con el que se la conoció en Latinoamerica), y que le dio reconocimiento internacional, y que son las más atractivas para mí por su calidez y alegría.
Tambien compuso otras bandas de sonido, como la del film Good By Lenin! -ésta sí es original-, y que ya hemos compartido en este espacio varias veces.
Hoy, un sonido algo raro, desde el álbum La Valse Des Monstres .

Yann Tiersen - La Plaisanterie

George Winston, Darol Anger & Mike Marshall - Parting Friends

Este tema aparece en la Banda de Sonido de la película Country, de 1984, que incluso estuvo nominada al Oscar, con Jessica Lange y Sam Shepard.
La música fue un lanzamiento de Windham Hill. En este álbum participa una variedad de artistas, algunos de ellos, los estandartes del sello, como George Winston, Darol Anger y Mike Marshall, a quienes pertenece el tema que te traigo hoy.
Una obra de las raras. Te la recomiendo.

George Winston, Darol Anger & Mike Marshall - Parting Friends

Ron Cooley - Lullaby

Hace algun tiempo habíamos visitado el álbum The Ancient And the Infant, con un tema excelente, bastante raro, e indefinible. Me gustó tanto, que decidí volver sobre la obra de Ron Cooley, con otros dos temas: El primero, el que compartimos hoy, como su nombre lo indica, una canción de cuna. El próximo va a ser más jazzero.Pura sencillez, justo antes de ir a dormir.

Ron Cooley - Lullaby

Spencer Brewer - Sahara Moonrise

Tenía este tema grabado en uno de mis casettes de 1992, de la programación especial de Viernes Santo de la FM Aspen de Buenos Aires, sin saber que pertenece a este álbum.
La verdad que no sé si decir que es Jazz, romántico, ambas cosas, o qué. Lo único que te puedo asegurar es que Cada trabajo de Spencer Brewer es maravilloso. Y con esta pieza, queda demostrado una vez más.

Spencer Brewer - Sahara Moonrise

Jacob Pavek - Harvest II

Recientemente, en un minucioso merodeo por el sitio de Bandcamp, encontré un montón de artistas muy interesantes, como Poppy Ackroyd, Endless Melancholy y , por supuesto, Jacob Pavek, quien ha compuesto e interpretado varios temas que me han impactado profundamente.
Lo elegí para acompañarme en un momento personal muy especial que estoy pasando.
Hoy, continuamos visitando su obra, esta vez, desde su álbum Bloom.

Jacob Pavek - Harvest II

Duncan Chisholm - Moonlight On Loch Ness

Hace un par de meses nos dimos una vuelta por el álbum Redpoint, una obra de música celtra tradicional de las islas Británicas.
En esa oportunidad te prometí un segundo tema que te traigo hoy, y que me gustó mucho, porque parece un himno, y porque tiene unos arreglos al estilo de Greg Joy, e incluso con un aire a los de Riverdance, con esos bajos profundos que te llegan al corazón. Que lo disfrutes.

DuncanChisholm - Moonlight On Loch Ness

Darol Anger & Mike Marshall - Angels We Have Heard On High

Y así finalizamos la Semana Navideña en Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir. Una programación compuesta exclusivamente por temas incluidos en álbumes de Navidad de artistas de las Nuevas Músicas.
Hasta el 6 de enero, disfrutamos de este regalo: La Magia de los mejores del género, en obras tradicionales, y algunas originales.Ojalá hayas disfrutado de esta selección especial. Hasta el año que viene!

Darol Anger Mike Marshall - Angels We Have Heard On High

Yann Tiersen - Cleo Au Trapeze

Y así finalizamos por este mes los Jueves Temáticos en el Blog, esta vez dedicados a la discografía de Yann Tiersen.
Este joven músico francés ha tenido formación clásica, y en su obra parecieran apreciarse marcadamente dos caminos diferentes: Uno, el del Post-Rock, el cual, particularmente, no me produjo nada las pocas veces que lo escuché; el otro es el de sus melodias tan características para piano, violín y acordeón, con profusión de ritmos de valses, y que desarrolló en su etapa temprana entre 1995 y 1999.
Es precisamente de esa etapa de donde provienen muchas de las pistas de la Banda de sonido del film Amélie (el titulo con el que se la conoció en Latinoamerica), y que le dio reconocimiento internacional, y que son las más atractivas para mí por su calidez y alegría.
Tambien compuso otras bandas de sonido, como la del film Good By Lenin! -ésta sí es original-, y que ya hemos compartido en este espacio varias veces.
Durante este mes, nos acompañó Yann Tiersen, justo antes de ir a dormir.

Yann Tiersen - Cleo Au Trapeze

Yann Tiersen - Naomi

Siguiendo con la línea de los Jueves Temáticos en el Blog, continuamos explorando la discografía de Yann Tiersen.
Este joven músico francés ha tenido formación clásica, y en su obra parecieran apreciarse marcadamente dos caminos diferentes: Uno, el del Post-Rock, el cual, particularmente, no me produjo nada las pocas veces que lo escuché; el otro es el de sus melodias tan características para piano, violín y acordeón, con profusión de ritmos de valses, y que desarrolló en su etapa temprana entre 1995 y 1999.
Es precisamente de esa etapa de donde provienen muchas de las pistas de la Banda de sonido del film Amélie (el titulo con el que se la conoció en Latinoamerica), y que le dio reconocimiento internacional, y que son las más atractivas para mí por su calidez y alegría.
Tambien compuso otras bandas de sonido, como la del film Good By Lenin! -ésta sí es original-, y que ya hemos compartido en este espacio varias veces.
Durante este mes, Yann Tiersen, justo antes de ir a dormir.

Yann Tiersen - Naomi

Yann Tiersen - Toujours La

Siguiendo con la línea de los Jueves Temáticos en el Blog, continuamos explorando la discografía de Yann Tiersen.
Este joven músico francés ha tenido formación clásica, y en su obra parecieran apreciarse marcadamente dos caminos diferentes: Uno, el del Post-Rock, el cual, particularmente, no me produjo nada las pocas veces que lo escuché; el otro es el de sus melodias tan características para piano, violín y acordeón, con profusión de ritmos de valses, y que desarrolló en su etapa temprana entre 1995 y 1999.
Es precisamente de esa etapa de donde provienen muchas de las pistas de la Banda de sonido del film Amélie (el titulo con el que se la conoció en Latinoamerica), y que le dio reconocimiento internacional, y que son las más atractivas para mí por su calidez y alegría.
Tambien compuso otras bandas de sonido, como la del film Good By Lenin! -ésta sí es original-, y que ya hemos compartido en este espacio varias veces.
Durante este mes, Yann Tiersen, justo antes de ir a dormir.

Yann Tiersen - Toujours La

Jonathan Elias - The Great Divide

Este es un album muy bonito, que incluye textos leídos por actores conocidos.
Tiene una instrumentación con piano y ensemble acústico, con gran intervencion de violines.
Fue uno de los primeros en formar parte del Blog alla por 2010. Hoy, le hacemos una nueva visita.

Jonathan Elias - The Great Divide

Duncan Chisholm - Kirkhill

Y después de la música algo severa de los tres pianos de ayer, una alegre melodía celta tradicional. Encontré también otro bonito tema de este álbum que compartiré más adelante.

Duncan Chisholm - Kirkhill

Paolo Sereno - Blue Moon

Un clásico de siempre, en una excelente version jazzera para guitarra, bajo y violín.
Te va a alegrar la noche, justo antes de ir a dormir.

Paolo Sereno - Blue Moon

Douglas Spotted Eagle - Pure

Dentro de las Nuevas Músicas, así como se incluye la Celta -que es claramente étnica- , se suele incluir también a la Música Nativa Norteamericana,cuya acracterística es la intervención de flautas y percusión con instrumentos característicos, graves, que le dan en su conjunto u n aspecto introspectivo y, por qué no, algo oscuro.
Tiene de todos modos su belleza. Los artistas del género son R. Carlos Nakai -quien tiene álbumes en coautoría con Peter Kater-, y hasta mas recientemente el mismísimo Peter Buffett, quien ha producido una obra totalmente distinta en su etapa de Narada Mystique, se ha volcado a las músicas de los antiguos aborígenes de Norteamérica.
El tema que compartimos hoy pertenece a Douglas Spotted Eagle (Douglas Águila Manchada), desde su álbum Pray. No es un fiel expoente de lo que escribí en el Blog, pero me encantó el tema.

Douglas Spotted Eagle - Pure

Michael Jones - Magical Child

Alguna vez ya habia escrito que Michael Jones, a pesar de ser uno de los principales artistas de Narada Lotus, me parece bastante monótono. Sin embargo, tiene algunas composiciones excelentes.
Hoy, la que le da título al álbum Magical Child, con agregado de un ensemble con violin y vientos.
Los créditos te muestran lo que fue la mejor epoca de Narada Records:

• David Darling: Cello
• Karen Doe: Flute
• Michael Jones: Composer, Piano, Primary Artist, Synthesizer
• Eric Lindert: Producer
• Nancy Rumbel: Horn (English), Oboe

Alguna vez ya habia escrito que Michael Jones, a pesar de ser uno de los principales artistas de Narada Lotus, me parece bastante monótono. Sin embargo, tiene algunas composiciones excelentes.
Hoy, la que le da título al álbum Magical Child, con agregado de un ensemble con violin y vientos.
Los créditos te muestran lo que fue la mejor epoca de Narada Records:

• David Darling: Cello
• Karen Doe: Flute
• Michael Jones: Composer, Piano, Primary Artist, Synthesizer
• Eric Lindert: Producer
• Nancy Rumbel: Horn (English), Oboe

Un lindo pasaje musical, justo antes de ir a dormir.

Michael Jones - Magical Child

Un lindo pasaje musical, justo antes de ir a dormir.

Michael Jones - Magical Child

Metamora - North In The Mountains

Además de ser una localidad del estado de Illinois en USA, Metamora es un trío formado por Malcolm Dalglish, Pete Sutherland y Grey Larsen. No podemos encasillarlo específicamente en el Jazz, más aún ahora que encuentro que el desarrollo de la banda parece haberse iniciado en 1984 y terminado justamente con el álbum Morning Walk, editado por Windham Hill en 1990; y que es el único que conozco.
Durante un tiempo habia tenido solamente un par de temas de ellos grabados desde la radio, pero la verdad, es que todo el álbum es muy bueno.
El tema de hoy es algo complicado e inclasificable, y por eso lo elegí. A ver qué te parece.

Metamora - North In The Mountains

Doug Cameron - Forever Friends

Siguiendo con la onda jazzera de estos dias en el Blog, quise traer este álbum del violinista Doug Cameron. En alguna época supe tener el original de este CD.
La mayorá son canciones muy rítmicas, sin embargo, recuerdo particulamente ésta, un poco mas tranquila, y bastante emotiva.
El álbum es Mil Amores, una edición de Narada Equinox de 1990.

Doug Cameron - Forever Friends

Endless Melancholy - All Farewells Aren't Sudden

Continuo trayéndote los recientes descubrimientos que hice al merodear el sitio bandcamp, con montones de músicos jovenes y talentosos.
Debo advertir que no es fácil encontrar lo que se busca allì, porque no hay un género o estilo bien definido que encaje en lo que quiero mostrar en el Blog.
El descubrimiento reciente de Poppy Ackroyd me animó a descubrir más. Así también me encontré con Endless Melancholy (¡Vaya nombre!), el Proyecto, o más bien, realidad musical, de Oleksiy Sakevych, desde Kiev, Ucrania.
Autoencuadrado en el Ambient, tiene obras que lo son, y otras no tanto.
La de hoy, es muy minimalista, muy downtempo. Estate preparad@ para escucharla, o bien para interrumpirla. No me enojo.
Voy a ir trayendo en los proximos meses varios temas, en los cuales, por qué no, la constante es la melancolía. Estate preparad@ para escucharlos!

Endless Melancholy - All Farewells Arent Sudden

Acoustic Eidolon - Waiting

Tiene instrumentación celta, pero no es.
Base de quitarra y voz de violín, en una composicion hasta casi bucólica, al estilo de Secret Garden. Muy sereno y agradable.

Acoustic Eidolon - Waiting