Kitaro - The Field

Kitaro es un Genio. Hay cosas mas difíciles y otras más fáciles de escuchar. Pero es na marca registrada. Los paisajes que pinta en su música son únicos.Hoy te traigo, desde "The Light of Spirit" editado por wea en 1990, este tema de una gran profundidad, donde se mezclan magistralmente instrumentos convencionales y sintetizadores.

Kitaro - The Field

Alex de Grassi - Western

Desde "Southern Exposure", editado por Windham Hill en 1983, te traigo este tema. Un album muy parejo, lleno de joyas de este virtuoso de la composición y la interpretación. Western parece narrarnos la historia de un tiempo pasado, con los sucesos buenos y malos que nos condujeron a nuestro presente.

Alex de Grassi - Western

Bill Douglas - Magic Circle

Junto con Loreena McKennitt, de las pocas musicas vocales que les pienso ofrecer.
Ars Nova Singers, junto con Bill Douglas, nos traen una gran sensación de paz en cada composición. No sabría en qué género encajar a esta agrupación; lo que sí les aseguro es que cada tema es mejor que el otro (aunque a veces la letra parece estar metida a martillazos).

Bill Douglas y Ars Nova Singers. Que lo disfrutes.

Bill Douglas - Magic Circle

Yann Tiersen - I Saw Daddy Today

El francés sí que compuso esta música como original para el film "Good Bye Lenin!", una de las mejores pelìculas que he visto. Además de resultarme particularmente atractivas todas las pelis relacionadas con la Caída del Muro de Berlin, y del comunismo en general, ésta está abordada desde un punto de vista absolutamente original y novedoso. Es ahi donde justamente la música tremendamente melancólica de Tiersen brinda un marco exacto para lo que las imágenes transmiten.
Hoy te traigo "I Saw Daddy Today", la música de la escena donde una de las protagonistas ve a su padre -quien habia huido hacia Alemania Occidental muchos años antes- por casualidad, mientras atiende un local de comidas rápidas.
Excelente momento. Que lo disfrutes.

Yann Tiersen - I Saw Daddy Today

Ira Stein Russel Walder- Engravings

Ira Stein define su propio estilo como "Chamber Jazz", Jazz de cámara. Lo cierto es que si conoces toda su obra, vas a encontrar una variedad de estilos.
Durante muchos años, los álbumes "Transit" y "Elements" fueron un enigma para mi. Cuando finalmente los conseguí, encontré en ellos una música de excelente calidad, aunque algo dificil de escuchar.
Hoy te traigo "Engravings", que tambien aparece en Windham Hill Sampler 1982. Hay otra versión de este tema con menos instrumentación que aparece en A Winter's Solstice I.

Ira Stein & Russel Walder - Engravings

Semana Enya - Viernes: A Day Without Rain

Y se nos terminó la Semana Enya... Para despedirnos (por ahora), te traigo "A Day Without Rain", del album del mismo nombre, editado en el año 2000.Ojala la hayas disfrutado. Enya; hasta a quienes les gusta el rock pesado también su música le resulta agradable... ;-)

Enya - A Day Without Rain

Semana Enya - Jueves: Miss Claire Remembers

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion. Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas. Hoy te traigo desde "The Memory of Trees", del año 1995, un breve tema en solo piano... Transmite lo que su título: Recuerdos, no solo de los agradables, y no sin una sensación de autocrítica.

Enya - Miss Claire Remembers

Semana Enya - Miercoles: Triad: St. Patrick - Cu Chulainn - Oisin

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion. Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas. Hoy te traigo desde The Celts, de 1986, para mi, por lejos, el mejor album de la artista, la trilogia "St. Patrick - Cu Chulainn - Oisin", con instrumentacion convencional, sintetizadores y coros. Excelente.

Enya - Triad- St. Patrick - Cu Chulainn - Oisin

Semana Enya - Martes: Aldebaran

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion. Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas. Hoy te traigo desde The Celts, de 1986, para mi, por lejos, el mejor album de la artista, "Aldebarán", con sintetizadores y coros. Un clima especial justo antes de ir a dormir

Enya - Aldebaran

Semana Enya - Lunes: Lothlorien

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion. Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas. Hoy te traigo Lothlorien, una canción con piano pero con un fondo de sintetizadores, muy característicos en sus arreglos, que dan una idea de un manantial brotando.Lothlorien aparece en "Shepherd Moons", del año 1991

Enya - Lothlorien

Semana Enya - Domingo: Silver Inches

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion.Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas. Hoy te traigo Silver Inches, una bonita melodía en piano y coros, que aparece en el album "A Day Without Rain", editado en 2000

Enya - Silver Inches

Los mejores 10 álbumes de la música mal llamada "New Age"

Hace poco. Música para el Bunker me pidió si podía escribir una pequeña reseña acerca de los que para mi pudieran ser los mejores 5 álbumes de la música (mal llamada) New Age.

Sorprendido por el pedido, acepté el “desafío” poniendo ciertas limitaciones, sabiendo que esta sería una tarea dificilísima.Entonces, antes de empezar, voy a establecer algunos lineamientos acerca de cómo entiendo y siento esta música que les traigo cada día.

1. La música mal llamada “New Age”

Estoy de acuerdo con muchísima gente que postula que el nombre con que se ha dado en llamar al género no es representativo, ya que “colgados” de estas palabras aparecen un montón de conceptos (Era de Acuario, Autoayuda… y Consumo) que están totalmente alejados del fundamento puramente artístico de la propuesta. Entonces, New Age, sólo por comodidad, y para emplear un término que todos entendamos;

2. Sin sustento teórico de mi elección

No tengo formación musical de ningún tipo (algo que lamento mucho; aunque nunca es tarde para adquirirla); por eso las opiniones que pueda dar tendrán origen únicamente en las sensaciones que me producen las obras que escucho, que a menudo e inevitablemente se relacionan con las propias experiencias de vida;

3. Elección totalmente subjetiva

Como consecuencia directa del ítem anterior, y agregando que tengo preferencia por las obras y artistas editados por los sellos Windham Hill y Narada (Que tuvieron alguna difusión y distribución en los ‘90s en Argentina), y que del abanico de estilos que el género ofrece, prefiero los acústicos, la elección termina siendo forzosamente bastante subjetiva;

4. Un paso hacia una evaluación justa

En la gran “bolsa” que por conveniencia denominamos New Age, convergen una variedad de estilos, que, en los casos extremos, terminan siendo dispares.Así, no se puede comparar, por ejemplo, a Brian Eno con Tingstad y Rumbel y con Kitaro al mismo tiempo. Por eso, para iniciar la tarea, tomaré una división del género -que por otra parte me parece muy acertada- tal como se puede encontrar en la página allmusic.com:http://www.allmusic.com/explore/genre/new-age-d117Es interesante ver cómo se puede ir navegando de un género al otro; por ejemplo, si nos vamos introduciendo en el Ambient (que la página considera como un estilo de New Age) saltamos a la electrónica, o desde el Techno Tribal hacia la World Music.Me siento incapaz de encasillar a los álbumes menos obvios en uno de estos estilos, pero veo que el intento de allmusic de hacerlo no llega a un final mucho más feliz;

5. Elección limitada a los álbumes que conozco

Una aclaración mas que obvia; en una elección solo hablaré de las obras que conozco (que no son muchas frente al total de lo que el género nos ofrece). Si bien tengo acceso permanente a no menos de 3700 álbumes, la realidad es que de ellos puedo identificar tan sólo unos 400 o 500 con escucharlos; de hecho, aun no he escuchado otros tantos, o lo he hecho una sola vez. En este sentido, la primera impresión es determinante: O puedo identificar una obra para siempre, o pasa a ser meramente música de fondo para cualquier cosa que esté haciendo;

6. Álbumes completos vs. “Samplers”

Una tendencia que tuvieron los sellos editores (tendencia que celebro), es la de lanzar álbumes con temas de varios artistas; incluso de distintos estilos, como “gancho” para exponer todas las alternativas disponibles.A menudo, los Samplers se componían de temas que ya aparecían en los propios álbumes de los artistas (Ej: Narada Collection I a V; Windham Hill Records Sampler ’82, The Higher Octave Collection), pero tambien hubo otros dos tipos de samplers: Unos, que incluian temas de artistas desconocidos, o que no formaban parte del staff del sello, y que incluian temas que eran muy buenos, pero que por algun motivo no se pudo editar el album entero del artista (Por ej, los Windham Hill Piano o Guitar Sampler). Los otros, encarados como álbumes conceptuales, y que incluian temas de artistas del sello, pero que no aparecían en ningun otro álbum (por ejemplo, The Narada Wilderness Collection, Wind and Reed, Wisdom of the Wood).Todas éstas serían alternativas justas para rankear en la elección, porque incluirian músicos y estilos distintos; sin embargo, no voy a caer en esa tentación, dado que no habría un argumento sólido para justificar el voto.También, es mucho mas difícil elegir una lista de 10 álbumes que una de 100 temas.

Sentadas estas bases, podría darme a la enorme tarea de elegir las que para mi son las mejores obras… Tomará tiempo, y tal vez el resultado no le guste a mas de uno... Las críticas siempre serán bienvenidas

Semana Enya - Sabado: Watermark

Enya tiene un estilo propio e inconfundible, en el que nos trae paisajes de todo tipo, pero siempre con su sello característico de coros e instrumentacion.Vamos a dedicarle toda la semana a su obra, pero la verdad es que merecería mucho mas.Hoy te traigo Watermark, una bonita melodía en solo piano, que aparece en el album del mismo nombre, editado en 1988

Enya - Watermark

Bruce Mitchell - South Winds

¡Qué sello singular era Narada Mystique! Todos sus músicos (Carol Nethen, Jim Jacobsen, Bruce Mitchell...) nos regalaban unas obras a las que definiría con la palabra "Suavidad": No serías conciente de qué instrumentación tienen, si es acustica o electrónica... En fin, esta es una de las mejores muestras: Desde el álbum "Dancing On The Edge", de 1989. Sumergite en esta música como en un gran copo de algodón...

Bruce Mitchell - South Winds

Balmorhea - We Will Rebuild With Smooth Stones

Y continuando con el ambiente que ayer generó el temazo de Tiny Island, hoy te traigo de nuevo a Balmorhea, mi gran descubrimiento de los últimos meses.Balmohea en sólo guitarra hoy nos trae "We Will Rebuild With Smooth Stones", una cancion que desde su cadencia nos trae un gran entusiasmo... Asocia la melodia al título, y vas a entender de qué te hablo

Balmorhea-We Will Rebuild With Smooth Stones

Tiny Island - Puaka

Disfruten de la paz increible que este tema de Tiny Island nos trae hoy.
Imaginense cómo suena a partir de la informacion que extraemos del librito del CD:"A stone church from the 13th century out in the Swedish countryside.Visions, influences and our own heritage blended together. Beautiful ambience and a peaceful atmosphere.One microphone and our instruments.This is what we played.Instrumentación:

• Hawaiian guitar
• 12 string guitar
• National slide guitar
• Dobro guitar
• Double bass
• Rain sticks
• plus other nice acoustic instruments.

Una verdadera joya.

Tiny Island-Puaka

Rob Costlow - Forbidden

El piano de Rob Costlow se nos presenta hoy, como siempre, lleno de energía y dramatismo. Suena como un lamento, por desear algo prohibido (Forbidden) y no poder alcanzarlo. Desde el album Reconstruction, del año 2008

Rob Costlow - Forbidden

Mark Knopfler - Whistle Theme

Hoy, un tema muy cortito que escuche en la radio hace mas de 25 años, antes de iniciarme en las nuevas músicas... No me acuerdo cómo se llamaba el programa ni el locutor, pero era en AM. Pertenece a la banda de sonido de una pelicula, "Local Hero". En el álbum, justo a continuacion, aparece otro tema en guitarra que es realmente muy bonito, y les taeré más adelante. De este tema, lo que aun hoy me sigue conmoviendo, es la intervención de los sintetizadores, que me dan la imagen del descubrimiento de un paisaje grandioso, como quien abriese un portal mágico

Mark Knopfler - Local Hero - Whistle Theme

Oregon - Ralph Towner - Solitary Woman

Oregon es una de las agrupaciones donde participó el guitarrista Ralph Towner, uno de los músicos estrella de ECM.Towner es un excelente músico, pero reconozco que muchas veces su obra es muy difícil de escuchar. Son músicas muy complejas.Hoy te traigo este tema, que transmite un clima algo dramático, pero es accesible. Ralph Towner, en solo guitarra.

Oregon - Solitary Woman

Trapezoid - Tal

El grupo liderado por Paul Reisler sí que es una cosa rara... y exquisita! Sin ser celta, tiene un toque del género. Ensemble acústico: Piano, guitarra, violin, clarinete, saxo. Esta canción aparece únicamente en el album "The Narada Wilderness Collection", asi como el resto de los temas de otros autores, que no aparecen en ninguna otra obra.

Trapezoid - Tal

Ludovico Einaudi - In Cammino

La casualidad hizo que tres joyas aparecieran en mi camino. Sabran que de la poca TV que veo,el 90% son peliculas. Dentro de eso, mis canales preferidos son I - Sat y Europa europa. Uno por la singularidad de su propuesta, y el otro, por la variedad de origenes que ofrece, y muchas veces, con films que, de tan simples, resultan extraordinarios. Asi, una vez, aparece en pantalla: "A continuacion: Le parole del mio padre". Una peli excelente. Primera joya. Con una musica extraordinaria. Segunda joya. Lo que me llevo a descubrir a la tercer joya: Ludovico Einaudi. El minimalismo puede ser muy bello. Ludovico Einaudi compuso mas BSOs; entre estas les recomiendo "Fuori dal Mundo", una peli excelente con una tematica muy interesante.

Ludovico Einaudi - In Cammino

Peter Buffett - One by One

Peter Buffett ha grabado algunos discos para el sello Narada en los '80s y '90s. Posteriormente, se dedicó exclusivamente a la Música Nativa Norteamericana, componiendo algunas bandas de sonido.
De la primera época de sus producciones para Narada, hoy te traigo "One by One", que aparece en el álbum del mismo nombre, editado en 1989.
One by One nos relata el duro trabajo para conseguir un objetivo, paso a paso, uno por uno, como si cada compás de la percusion fuera un golpe para afianzar un escalon para llegar a la meta.

Peter Buffett - One By One

Ralf Illenberger - The Kiss - Fields of Love

Este álbum es una obra maestra: The Kiss, Five Waves of Bliss, del año 2001.Sólo les traigo una parte, pero merece la pena escucharlo entero y tenerlo en tu coleccion permanente.Haciendo clic aqui pueden ver un comentario.The Kiss está concebido como una pieza instrumental única, dividida en 6 partes, sobre una misma base rítmica, que transmite una gran idea de dinamismo. Cada una de esas partes tiene su particularidad instrumental, pero es esa misma base en guitarra que le da continuidad.No te lo pierdas! Es uno de mis mejores álbumes

Ralf Illenberger - The Kiss - Fields of love

Brewer Tingstad Rumbel - Shadow Dancer

Y aquí, otro tema para los memoriosos... ¿Recuerdan a FM Horizonte? Una estación de Radio de Argentina, quizas pioneras en su estilo, que estuvo en el aire entre 1986 y 2001. Quén no recuerda a Martin Wullich con su "Mientras tanto, aqui, en la gran ciudad, una nueva hora... comienza"?

Hoy te traigo el tema de fondo de estos separadores. Tardé años en saber de quién era. Aparece en Emerald, editado por Narada Lotus en 1986

Brewer Tingstad Rumbel - Shadow Dancer

Scott Cossu - St. Croix

Este es un tema rarísimo y muy bello... Me evoca una sensacion singular; la del exterior de algún edificio antiguo y enorme, como de una iglesia... a la puesta de sol en una tarde de invierno... en esos dias claros, y fríos...St. Croix aparece en Islands, editado por Windham Hill en 1984. Un album con piano y ensemble, pero con temas de estilos rítmicos variados.

Scott Cossu - St. Croix

Penguin Cafe Orchestra - Telephone And Rubber Band

Hoy te traigo uno de esos temas raros que alguna vez escuchaste y no tenias la menor idea de quién lo interpretaba.Entre 1990 y 2003 se emitió Caloi en su tinta, el programa de TV del excelente dibujante y humorista argentino. Este tema era la cortina musical de la presentación del programa. Tengo el disco original de The Penguin Cafe Orchestra, que conseguí por casualidad, sin saber quiénes eran.The Penguin Cafe Orchestra, una musica muy particular. Que lo disfrutes.

Penguin Cafe Orchestra - Telephone And Rubber Band

Michael Hedges - Aerial Boundaries

Un tema que es una bandera de este Gigante de la guitarra. Del album del mismo nombre, editado por Windham Hill en 1985

Michael Hedges - Aerial Boundaries

Secret Garden - Invitation

Este es un dúo formado por violinista irlandesa Fionnuala Sherry y el pianista noruego Rolf Løvland. Con otras contribuciones orquestales, hacen una música con alguna aproximación a lo celta, o a lo clásico... Si tuviera que decir algo de ellos, diría que tienen un estilo propio; los escuchas y los conoces, como Enya o Pat Metheny.Hoy te traigo este tema, Invitation, como su nombre lo sugiere: una invitación a la alegría. Para dormir con una sonrisa.

Secret Garden - Invitation

Wim Mertens - Humility

allmusic.com lo clasifica como Avant Garde, New Age o Clásico. Para mí, es realmente extraño lo que hace, o al menos algunas de sus obras. Como bordeando lo experimental.Pero tambien escribe temas accesibles, como el que te traigo hoy. Humilty es un tema de solo piano que transmite exactamente lo que su nombre propone. Una sensación de excusarse humildemente por una actitud equivocada.

Wim Mertens - Humility

Mychael Danna - Sky 3

Mychael Danna no es uno de los musicos que escucho habitualmente, lo cual no le quita el mérito de haber compuesto unas obras singulares. Hoy les traigo, desde su album "Skys", la parte 3. Es un tema que me produce una rara sensación: Me aturde su tranquilidad y su cadencia... Me transmite una sensación de espera despues de una tragedia...

Mychael Danna - Sky 3

William Ackerman - The Moment

William Ackerman es el gran talento que nos permitió a todos los demás encontrar nuestra identidad musical. Aunque según él mismo, "mi mayor talento es encontrar a la gente que sí tiene talento, y darles la oportunidad". Will Ackerman, el creador de todo un símbolo en las nuevas músicas, Windham Hill, lo dejó todo para poder hacer surf donde le dé la gana. Hoy les traigo "The Moment", un hermoso tema en piano y guitarra, que aparece en "Imaginary Roads", editado por Windham HIll en 1990.

William Ackerman - The Moment

Loreena McKennitt - Dante's Prayer

Loreena McKennitt es una de las poquísimas excepciones que puedo hacer en el Blog acerca de la música cantada (Otras pueden ser Ars Nova Singers en sus participaciones en los álbumes de Bill Douglas, o Pierre Bensusan y su guitarra).
Sucede que en su estilo personalísimo, Loreena McKennitt trae unos pasajes que parecieran de otro tiempo, con una melancolía sobrecogedora.
Hoy, Loreena McKennitt, Dante's Prayer, desde el album "The Book of Secrets"<´p>

Loreena McKennitt - Dante's Prayer

Balmorhea - Steerage And The Lamp

Atención: Si andás con el ánimo caído, mejor nos vemos mañana.Balmorhea no para de maravillarme con su propuesta. Primero me engancho con una canción, digo "Es la mejor!", hasta que aparece otra. Como ésta. Es una joya. Es increíble.Como un relato de una travesía de una persona a través de una tempestad, en donde esa tempestad es sólo un elemento "decorativo"; la verdadera tempestad está en los sentimientos y pensamientos de esa persona...Balmorhea en piano y cello. Extraordinario.

Balmorhea-Steerage And The Lamp