Scott Cossu & Eugene Friesen - Sweet Rose

Sin duda, Reunion es uno de mis álbumes más queridos. Tengo la suerte de tener el original desde 1998.
Scott Cossu en el piano y Eugene Friesen en el cello, con unas propuestas de una calidad extraordinaria, crean un clima perfecto para acercarse a un momento de paz y quietud, en donde todas tus preocupaciones quedan atrás.
Hoy compartimos Sweet Rose, en donde el piano es quien más se luce, y el cello acompaña desde un lugar inmejorable, aportando una cuota justa de calidez.

Scott Cossu and Eugene Friesen - Sweet Rose

Robin Spielberg - One Last Look

Robin Spielberg está encuadrada más bien en esa legión enorme de pianistas románticos (esos que yo llamo del montón), lo que no le resta méritos a la hora de regalarnos melodías sencillas, pero agradables.
One Last look parece contarte una imagen retrospectiva; podría ser , ya desde su título, una música ideal para una mudanza, el fondo de una despedida para enfrentar nuevas etapas y horizontes, dejando cosas que fueron tuyas atrás.

Robin Spielberg - One Last Look

Missa Johnouchi - Wide Road

Parece que Missa Johnouchi no solamente ha elaborado obras de piano solo, sino que tambien nos ofrece de obras orquestales, como ésta, Le chant de la Terre , cuyos arreglos y hasta el título del álbum nos remiten a la grandilocuencia de David Arkenstone.
Un soplo de aire fresco, justo antes de ir a dormir.

Missa Johnouchi - Wide Road

Rick Ruskin - I Left My Flute At Irving's

Éste fue un álbum editado en 2006 y solamente está disponible para descarga.
Con su ritmo te podrá recordar a algunos temas del Fingerstyle japonés, aquel de Isato Nakagawa.
Rick es un músico norteamericano radicado en Seattle, y parece ser el titular del sello Lion Dog.
Guitarra con exquisitez en la interpretación, justo antes de ir a dormir.

Rick Ruskin - I Left My Flute At Irving's

Harold Budd - Moss Landing

A partir de haber visto el film The Lovely Bones (cuya version en español se conoció con el nombre de Desde mi Cielo), se avivo en mi el deseo de conocer más acerca de la obra de Harold Budd, quien es coautor de la BSO junto a Brian Eno, y con quien ha hecho más de un trabajo.
Desconocia que, generacionalmente, está situado algo más lejos de las Nuevas Músicas (está por cumplir 80 años). Sin embargo, está encasillado en un estilo Avant-Garde, aunque al escucharlo hubiera dicha más bien que es un minimalista.
Una constante en sus trabajos de coautoria con otros músicos -desde donde ya compartiré algunas obras, un tanto dificiles-, es una tremenda sensación de desolación.
Hoy, en piano solo, desde su álbum Perhaps, de 2007.

Harold Budd - Moss Landing

Don Harriss - Morning Glory

Desde el álbum Vanishing Point, hoy compartimos esta cancion con una mezcla de estilos, desde cadencias caribeñas hasta instrumentacion cercana al smooth jazz, todo unido danto un resultado cálido y afable.

Don Harriss - Morning Glory

Brian Eno - The Lovely Bones - 7M1

Me paso algo curioso hace unos meses... Estaban pasando por TV un film, "The Lovely Bones" (Desde Mi Cielo). No lo estaba mirando, sino que lo escuchaba mientras daba vueltas por ahi. Me llamó demasiado la atención la música incidental -extraordinaria-, por lo que googleé inmediatamente para conocer mas... Y no era para menos, es una obra de Brian Eno, uno de los padres del Ambient
Por eso es que quiero compartirla con vos en uno o dos posts. Los títulos no dicen nada, pero la música, si.
Brian Eno, un Genio en Música para escuchar justo antes de ir a dormir

Brian Eno - The Lovely Bones - 7M1

Olafur Arnalds - Lost Song

El último descubrimiento acerca de las Nuevas Músicas me llegó a través de un amigo que , curiosamente, no es forzosamente un entusiasta del género..: Es mas, es un DJ de música electrónica...
Así es que mi amigo me hizo conocer a Ólafur Arnalds, un joven músico islandés (Al igual que Johann Johannsson), que, según Wikipedia, " mezcla cuerdas con piano, agregando elementos electrónicos, realizando un cross-over entre la música clásica y lo moderno."
El resultado de este cross-over en sus manos es sencillamente extraordinario. Una melodía que llena el alma.
Hoy exploramos su álbum Found Songs. Desde Wikipedia leemos:

En 2009, partiendo desde el 13 de abril, compuso y lanzó una canción diaria por 7 días consecutivos, en lapsos de 24 horas, a través de la página foundsongs.erasedtapes.com. La colección de temas sería después recopilada en el trabajo titulado Found Songs.

Ólafur Arnalds, un joven talento preferido de este espacio.

Olafur Arnalds - Lost Song

Martin Kolbe - La Couronne

En la Época de Oro de las Nuevas Músicas, los principales sellos tuvieron la excelente política de lanzar álbumes que ellos denominaban Samplers, cuya principal característica era la de incluir temas de varios artistas, con lo que se lograba un producto muy interesante.
En este sentido, Windham Hill lanzaba un sampler por año, que incluia temas que originalmente habian sido editados a lo largo del año en los lanzamientos propios de los artistas; además, editaba los clásicos álbumes de Navidad (La serie A Winter´s Solstice) y otros dedicados a un instrumento, como el Piano Sampler I & II, o Sounds of Wood & Steel I, II, y III.
Narada, en cambio, iba más allá: No solamente samplers del año (The Narada Collection), sino que era más específica, haciendo un lanzamiento por línea o estilo (Narada Lotus, Equinox & Mystique Sampler) y otros samplers que eran álbumes conceptuales, alrededor de un tema, y que incluían solamente temas inéditos. El que más me gusta de todos ellos es The Narada Wilderness Collection, que es sencillamente extraordinario. Otros fueron Wind and Reed, Forever Wild, A Childhood Remembered, y uno que te acerco hoy, Wisdom of the Wood, desde donde elegí para hoy este tema muy especial del alemán Martin Kolbe, a quien nunca habia invitado a este espacio, sino a través de una colaboración con Ralf Illenberger.

Martin Kolbe - La Couronne

Adrian Legg - Shorelines

Y no hay caso... Cada vez que quiero elegir una linda canción para traerte, no puedo dejar de visitar los discos de Adrian Legg (Para mí, el Maestro Adrian Legg)-, un guitarrista que, sin se un virtuoso, tiene algo tan, pero tan especial en sus composiciones y su interpretación, que te hace volver y volver a escucharlo, no importa las veces que lo hayas hecho ya.
Lo mismo te lleva a pasear por la Música Country (a pesar de que él es inglés), como por caminos intimistas; o, como hoy, por una ruta indescriptible (como en otros temas (El más ilustrativo: Carolina Sunday Waltz).
Hoy, desde Fingers And Thumbs. Otra joya de mi Colección.

Adrian Legg - Shorelines

Litto Nebbia - Con Dios Alrededor

Litto Nebbia es considerado el padre de lo que aquí, en Argentina, denominamos Rock Nacional.
Este género surge a fines de los años '60, tomando como base influencias extranjeras, pero añadiendo como novedad, el componente local que aportaban las letras en castellano con temáticas propias de la sociedad e idiosincrasia argentinas, y el momento histórico que se vivia.
Pero Litto Nebbia (que en particular me gusta mucho) tiene una extensísima carrera artística, en la cual ha transitado por muchísimos caminos, ya como iniciador de la música joven (para usar los términos de aquella época), ya como un difusor de los géneros populares, como el Tango y el Folklore, a los cuales difunde a través de su propio sello, Melopea .
Hay un curioso disco, editado en 1979, The Naked Word, que fue hecho a pedido de un productor norteamericano, con letras en inglés y un estilo de fusión. Desconozco cómo es el arte de tapa original -si es que hubo una edición original-; poseo el vinilo de una edición argentina de 1987 que pasó totalmente desapercibida, y que conservo como un tesoro.
Desde alli te traigo un tema muy muy cortito, con mucho de la estética de la época. Ni me acordaba de él; fue una suerte rescatarlo. Ojalá te guste.

Litto Nebbia - Con Dios Alrededor

Riccardo Zappa - Definire Significa Limitare

Habrás visto en mi revisión de los 20 Mejores Álbumes de las Nuevas Músicas que Riccardo integra el Top Five con su álbum Dal Vivo.
Hay un álbum que me parece muy parecido a ése, tanto por las canciones que lo integran como por la interpretación y los efectos, al que el tema que te traigo hoy le da título, Definire Significa Limitare, una contundente declaración de Libertad.
En este CD, podemos encontrar versiones acústicamente muy parecidas de clásicos de Riccardo, pero ejecutadas en Estudio.
Solos, él y su Guitarra Mágica. De lo mejor que te puedo ofrecer.
Dedicale todos tus sentidos.

Riccardo Zappa - Definire Significa Limitare

Michael Maxwell - Tarn of Tralee

Para disfrutar de esta dulce melodia, hay que hacer caso omiso de los pajaritos que se esmeran en estropearla.
De la serie de Dan Gibson, con instrumentación irlandesa de vientos y arpa, mas piano y guitarra, es una pieza agradable y sencilla para relajarte. Justo antes de ir a dormir.

Michael Maxwell - Tarn of Tralee

Umberto Sangiovanni - Back Home

Italia no nos da un gran volumen de artistas o albumes del genero, pero hay un puñado de obras muy interesantes.
Hace unos años consegui un box de 6 álbumes con temas de varios músicos, italianos y extranjeros, de entre los cuales hoy seleccione este, para escuchar justo antes de ir a dormir.
Hoy compartimos un tema de Umberto Sangiovanni, de quien podés encontrar una biografía aqui. Es un músico con dos CDs editados a la fecha, y que está influenciado por el Jazz, aunque sus trabajos incluyen bandas de sonido.
También podés encontrarlo en mySpace.
Si no supiera que esta canción es suya, diría que es de David Lanz... Vos, ¿qué creés?

Umberto Sangiovanni - Back Home

Dino Saluzzi - Coral Para Mi Pequeño Y Lejano Pueblo

El Bandoneon es un instrumento musical que proviene de Europa del Este, pero que al llegar a la Argentina hizo muy buenas migas con el Tango, produciéndose casi una simbiosis.
En la segunda mitad del Siglo XX, y fundamentalmente a través de ese gran Genio que fue Astor Piazzolla, la música ciudadana de Buenos Aires toma un nuevo vuelo, también con otros bandoneonistas argentinos de nivel, como Rodolfo Mederos, Pablo Ziegler y tambien quien te traigo hoy, Dino Saluzzi.
Hasta hace relativamente poco tiempo no conocía los trabajos internacionales de Saluzzi para el sello ECM. Al descubrirlos, me llevé un poco de decepción, porque, tal como habría de esperarse de ECM, las músicas son muy complejas, y, adicionalmente, es poca o nula la influencia de los ritmos y aires argentinos en ellas.
Sin embargo, quisiera compartir con vos una serie de canciones que iré trayendo de a poco a este espacio, para que veas qué te parecen.

Dino Saluzzi - Coral Para Mi Pequeno Y Lejano Pueblo

Acoustic Alchemy - Wind It Up

Acoustic Alchemy tuvo un inicio más acústico, y posteriormente se volcó al Smooth Jazz, al estilo de Spyro Gyra, o por qué no al de Shadowfax, Craig Chaquico, Chris Botti...
Este tema aparece en el album Early Alchemy, editado por GRP en 1992, y pertenece al inicio de la Banda, por aquel entonces formada por Nick Webb, John Parsons y Simon James, mas músicos de soporte en violin, percusión, etc.
De la época en que Acoustic Alchemy no era Smooth Jazz. Ojalá te guste.

Acoustic Alchemy - Wind It Up

Tingstad & Rumbel - Sacajawea

Escuchá qué trabajo impresionante se obtiene al tomar los aires de la Música Nativa Norteamericana y pasarlos por el filtro del exquisito trabajo de producción de David Vartanian
Alguna vez ya te habia contado acerca de una serie de álbumes, que incluyen a Woodlands, Emerald, Vista... que tienen un trabajo de producción y mezcla extraordinarios. Hoy, podés comprobarlo una vez más.
El tema es de Eric Tingstad, en coautoría con Larry "Larz" Nefzger, y recuerda a la Indígena Shoshone Sacajawea, quien fuera guía de los exploradores Lewis y Clark, en la Norteamerica de inicios del siglo XIX
Desde el álbum Legends, editado por Narada Lotus en 1988.

Tingstad & Rumbel - Sacajawea

Edicion Especial: Windham Hill Records Sampler '86

En general, al seleccionar las canciones que participarán como publicaciones en el Blog, pienso en ellas a través de los álbumes originales en los que aparecen, y no tanto en otras apariciones en recopilaciones retrospectivas, o en Samplers.
Viendo la situación en sentido inverso, y tambien revisando la larga lista de más de 1000 posts desde 2010, hoy quería hacer una especie de homenaje a un álbum extraordinario, Windham Hill Records Sampler '86, ya que, al consultarlo, ví que casi todos sus temas participaron como publicaciones individuales del Blog.
Sin lugar a dudas, y con justicia, puede tomarse esta obra como el mejor compendio para entender la idea, la esencia, el espíritu, del sello fundado Will Ackerman, y que en esta época -1986- , alcanzaba una madurez y una exquisitez que no he conocido, por ejemplo, 10 años después.
Curiosamente, otros Genios como Alex de Grassi, George Winston, Michael Hedges o el propio Will Ackerman no participaron de este Sampler.
Aquí, la lista de temas, con los vínculos a los posts en que fueron incluidos:

16/10/2010   Michael Manring - Welcoming 31/01/2013   Liz Story - Devotion 29/01/2011   Ira Stein & Russel Walder - Engravings 01/10/2010   Mike Marshall & Darol Anger - Dolphins 19/08/2010   Scott Cossu With Eugene Friesen - Gwenlaise   Shadowfax - Another Country 17/12/2011   Interior - Hot Beach 24/11/2013   Malcolm Dalglish - New Waltz 04/12/2010   Philip Aaberg - Maria's River Breakdown 26/08/2010   Mark Isham - Pittsburgh, 1901 (Mrs. Soffel)   Darol Anger / Barbara Higbie Quintet - Near Northern

Windham Hill Records Sampler '86, una de las más grandes joyas de las Nuevas Músicas.

Rick Wakeman - Melancholy Mood

Muchos de nosotros conocemos a Rick Wakeman por su paricipación como tecladista en la banda de Rock Sinfónico Yes entre 1971 y 1973, y por sus álbumes solistas en el mismo género. Segun Wikipedia, Es considerado por buena parte de la crítica musical y los aficionados como el más destacado teclista de rock de la historia.
No menos cierta es su educacion formal, que puede verse reflejada en algunos álbumes que bien pueden considerarse como de las Nuevas Músicas, y de los que no tenia noticias hasta hace apenas unos pocos años.
De uno de ellos, Aspirant Sunshadows , te traigo hoy este gran tema. Ojalá te guste.

Rick Wakeman - Melancholy Mood

Stuart Hoffman - Spring

Silent Longing es el álbum debut de este pianista (así lo deifne allmusic), y fue editado en 1999. Tambien tiene otro album (Dance In The Dance), que no he escuchado, pero con otro tipo de instrumentación, e incluso voces.
Este tema, sobre una base de arpa, mas una rica instrumentacion a la que nada le falta, no puede no gustarte. Con su ritmo optimista, te lleva por amplios ambientes, ascendiendo hasta tu plenitud. Hermosa canción; te la recomiendo!

Stuart Hoffman - Spring

Will Ackerman - A Movie Of A Placid Lake

Otra vez con nosotros una de esas músicas tan especiales de Will Ackerman, a quien , si conociera personalmente, le pediría que fuese el Padrino del Blog.
A lo largo se su carrera artística, él mismo consiguió logra más libertad en la interpretación. Respecto de sus trabajos, en la década del '90 se nota en ellos un trabajo de producción diferente, que da un resultado con más matices, sobre todo en sus álbumes The Opening of Doors y Sounds of Wind Driven Rain.
En el tema que compartimos hoy, quien toca la guitarra eléctrica es el (conocido) Buckethead, de una extensa discografía y que ha formado parte de la banda Guns n'Roses entre 2000 y 2004.

Will Ackerman - A Movie Of A Placid Lake

Therese Schroeder-Sheker - Credo Of Ballymacoda

La verdad es que no conocía nada de esta artista más que la aparicion de esta canción en el Windham Hill Records Sampler '89. Al buscar por la Web más información para traerte, me encuentro con que conduce un Proyecto muy especial.
Este tema no parece estar muy relacionado con algo como lo que pudiste leer en el link... En fin; he quedado preso de una gran curiosidad por conocer más de su obra, y al mismo tiempo, me pongo reacio...

Therese Schroeder-Sheker - Credo Of Ballymacoda

David Lanz - Before The Last Leaf Falls

De uno de los pianistas estrella de Narada, hoy compartimos uno de sus clásicos, del álbum Sacred Road.
Lanz también ha transitado una variedad de caminos; incluso propuestas algo diferentes en su albumes con Paul Speer, Desert Vision y Natural States, pero lo que predomina son las piezas de caracter sentimental.
Mis preferidas están a medio camino entre los dos, en el que para mí es su mejor álbum, Cristofori's Dream.
La de hoy es muy buena tambien. Que la disfrutes

David Lanz - Before The Last Leaf Falls

Ira Stein - Davey's Song

En la Época de Oro de las Nuevas Músicas, los principales sellos tuvieron la excelente política de lanzar álbumes que ellos denominaban Samplers, cuya principal característica era la de incluir temas de varios artistas, con lo que se lograba un producto muy interesante.
En este sentido, Windham Hill lanzaba un sampler por año, que incluia temas que originalmente habian sido editados a lo largo del año en los lanzamientos propios de los artistas; además, editaba los clásicos álbumes de Navidad (La serie A Winter´s Solstice) y otros dedicados a un instrumento, como el Piano Sampler I & II, o Sounds of Wood & Steel I, II, y III.
Narada, en cambio, iba más allá: No solamente samplers del año (The Narada Collection), sino que era más específica, haciendo un lanzamiento por línea o estilo (Narada Lotus, Equinox & Mystique Sampler) y otros samplers que eran álbumes conceptuales, alrededor de un tema, y que incluían solamente temas inéditos. El que más me gusta de todos ellos es The Narada Wilderness Collection, que es sencillamente extraordinario. Otros fueron Wind and Reed, Forever Wild, A Childhood Remembered, y uno que te acerco hoy, Wisdom of the Wood, que tiene una gran variedad de artistas y propuestas, pero que conforman una unidad estilística; no son disimiles.
El que compartimos es un tema para Piano y Cello (algo oculto, pero con un lugar exacto), de gran sentimiento. Ira Stein, que hablaba de su música como Chamber Jazz -Jazz de Cámara-, con una calidad excelente, como siempre.

Ira Stein - Davey's Song

Doug Smith - Evening Prayer

Parece, realmente, una plegaria para el atardecer.
Un preferido del Blog; Doug Smith siempre tiene algun tema más para este espacio,con las mas disimiles propuestas rítmicas, pero con la constante calidad en la interpretación y la composición.
Guitarra, mínimo arreglo de sintetizadores y coros, para esta canción serena y pacífica.

Doug Smith - Evening Prayer

Mike Marshall & Darol Anger - Piacenza

Hoy nos quedamos más cerca del Jazz con este bonito tema desde el álbum Chiaroscuro, editado por Windham Hill en 1985 (Casi 30 años ya!; parece mentira!)
El conjunto del album, incluido el arte de tapa, es muy agradable; además, contiene la version original de Dolphins, que ya compartimos aquí en Octubre de 2010.
Aires de la antigua Italia en esta alegre melodía en guitarra y violín.

Mike Marshall and Darol Anger - Piacenza

Naoyuki Onda - Days Of Childhood

Wings In The Dawn, editado por el Sello Pacific Moon en 2002, incluye este bonito tema en piano solo, con un dejo de Jazz, y oportuna intervención de sintetizadores.
No es mucha la información que se puede obtener en la Web acerca de este joven músico japonés. Aquí, la página del álbum: http://www.pacificmoon.com/html/wings.html

Naoyuki Onda - Days Of Childhood

David Arkenstone - Long Way From Home

En la Época de Oro de las Nuevas Músicas, los principales sellos tuvieron la excelente política de lanzar álbumes que ellos denominaban Samplers, cuya principal característica era la de incluir temas de varios artistas, con lo que se lograba un producto muy interesante.
En este sentido, Windham Hill lanzaba un sampler por año, que incluia temas que originalmente habian sido editados a lo largo del año en los lanzamientos propios de los artistas; además, editaba los clásicos álbumes de Navidad (La serie A Winter´s Solstice) y otros dedicados a un instrumento, como el Piano Sampler I & II, o Sounds of Wood & Steel I, II, y III.
Narada, en cambio, iba más allá: No solamente samplers del año (The Narada Collection), sino que era más específica, haciendo un lanzamiento por línea o estilo (Narada Lotus, Equinox & Mystique Sampler) y otros samplers que eran álbumes conceptuales, alrededor de un tema, y que incluían solamente temas inéditos. El que más me gusta de todos ellos es The Narada Wilderness Collection, que es sencillamente extraordinario. Otros fueron Wind and Reed, Forever Wild, A Childhood Remembered, y uno que te acerco hoy, Wisdom of the Wood, desde donde elegí para hoy este tema del gran David Arkenstone, quien nos sigue demostrando que está en el Top del ranking de este espacio.

David Arkenstone - Long Way From Home

Masaaki Kishibe - Growing Up

Me encontré con este músico japonés de casualidad, durante mi descubrimiento del Fingerstyle Guitar. Hay una gran cantidad de músicos del Lejano Oriente que editan música de Piano solo o Guitarra.
Masaaki nos trae melodías simples, y hasta algo triviales, tal vez mas cerca del folk que del New Age, pero con una calidad de interpretacion enorme. Hay algunos videos publicados en Youtube; vale la pena una visita...

Masaaki Kishibe - Growing Up