Erik Wollo - Blue Sky

De a poco quiero hacerte conocer más cosas de Erik Wollo, un músico noruego de vanguardia.
Algunos de sus trabajos han sido difíciles de escuchar para mí, pero he redescubierto dos de sus álbumes, Blue Sky, Red Guitars y Guitar Nova, que servirian por sí solos para definir la propuesta estiliítica de este espacio.
Músicas con inquietudes, arreglos innovadores y calidad interpretativa hacen a estos temas dignos merecedores de la etiqueta Elegido de Animal Plamet.
Ojalá que te gusten y los hagas tambien tus preferidos.

Erik Wollo - Blue Sky

Coen Bais - Eurythpedie

Otra vez estoy contento de compartir con vos otro tema del album 7, del belga Coen Bais.
En un momento, hace unos años, estuve totalmente enganchado con esta obra, al punto de escucharla continuamente.
Eurythpedie es una sensual melodia cercana al Jazz, pero que está interpretada con algo de dureza Para entender lo que quiero expresar, tendrias que escuchar Delicate, de Patrick O'Hearn, o Sentimental Walk, por Schonherz & Scott, y compararlas.
Sin embargo, a pesar de la suavidad que le falta, es una excelente canción, muy a tono con el resto del disco. Ojala te guste.

Coen Bais - Eurythpedie

Will Ackerman - Remedios

Muchas veces leíste de mi pluma (de mi teclado) en este espacio que me gustan las Músicas con Inquietudes. Uso este término para diferenciarlas claramente de las músicas que tienden al romanticismo, o al facilismo (del tipo Easy Listening o el Smooth Jazz), aunque diferenciar las Músicas con inquietudes de las Músicas difíciles de escuchar es más complejo.
Lo que te traigo hoy es un ejemplo perfecto de las inquietudes musicales de ese ícono que es Will Ackerman.
Abordando un género inclasificable de la mano del violin de Darol Anger, nos regala este tema increíble, que vas a querer escuchar más de una vez.
Te lo recomiendo 100%

Will Ackerman - Remedios

Patrick O'Hearn - Coba

Un músico de un estilo muy particular, que abarca una variedad de tonalidades rítmicas, pero siempre con instrumentacion electrónica y de sintetizadores, sin ser música cósmica ni étnica. Pero muchas veces con una buena dosis de sensualidad.
Hoy, nuevamente visitamos el album Indigo, del cual ya conocimos algunas joyas. Que lo disfrutes

Patrick O'Hearn - Coba

Michael Hedges - Baal T'shuvah

Traté de conseguir una traducción del nombre de esta canción confiando en Google, sin siquiera saber el idioma en que está escrita. Conseguí algo mejor que eso; un artículo de Wikipedia que explica a qué se refiere la expresión; básicamente y en pocas palabras, a los judíos que se hacen ortodoxos.
A partir de leer el breve artículo, ya no pude asociar la melodía a su título... Lo que no quita que sea un excelente tema, a los que Hedges ya nos tiene acostumbrados.

Michael Hedges - Baal T'shuvah

Dino Saluzzi - Viernes Santo

El Bandoneon es un instrumento musical que proviene de Europa del Este, pero que al llegar a la Argentina hizo muy buenas migas con el Tango, produciéndose casi una simbiosis.
En la segunda mitad del Siglo XX, y fundamentalmente a través de ese gran Genio que fue Astor Piazzolla, la música ciudadana de Buenos Aires toma un nuevo vuelo, también con otros bandoneonistas argentinos de nivel, como Rodolfo Mederos, Pablo Ziegler y tambien quien te traigo hoy, Dino Saluzzi.
Hasta hace relativamente poco tiempo no conocía los trabajos internacionales de Saluzzi para el sello ECM. Al descubrirlos, me llevé un poco de decepción, porque, tal como habría de esperarse de ECM, las músicas son muy complejas, y, adicionalmente, es poca o nula la influencia de los ritmos y aires argentinos en ellas.
Sin embargo, quisiera compartir con vos una serie de canciones que iré trayendo de a poco a este espacio, para que veas qué te parecen.

Dino Saluzzi - Viernes Santo

Litto Nebbia - Retrato de Astor Piazzolla

Litto Nebbia es considerado el padre de lo que aquí, en Argentina, denominamos Rock Nacional.
Este género surge a fines de los años '60, tomando como base influencias extranjeras, pero añadiendo como novedad, el componente local que aportaban las letras en castellano con temáticas propias de la sociedad e idiosincrasia argentinas, y el momento histórico que se vivia.
Pero Litto Nebbia (que en particular me gusta mucho) tiene una extensísima carrera artística, en la cual ha transitado por muchísimos caminos, ya como iniciador de la música joven (para usar los términos de aquella época), ya como un difusor de los géneros populares, como el Tango y el Folklore, a los cuales difunde a través de su propio sello, Melopea .
Hoy te traigo una canción, que puede ser tremendamente expresiva para un argentino, desde su disco Sólo se Trata de Vivir, de 1981. Ojalá te guste.

Litto Nebbia - Retrato de Astor Piazzolla

Riccardo Zappa - Megale Hellas

Como introducción, te cuento que el álbum Dal Vivo, en el que aparece este tema, está incluído en el tercer lugar en mi artículo de Los 20 Mejores Álbumes de las Nuevas Músicas.
Si bien ya traje a nuestro encuentro diario buena parte de las pistas del CD, todavía me queda alguna para compartir.
Elegí para hoy Megale Hellas; Magna Grecia, un término que en resumidas cuentas nos remite a las costas del sur de Italia.
Probablemente no te alcance con mi definición ni con la de Wikipedia. Sin embargo, cuando escuches la cadencia de este tema excelente, lo vas a entender de inmediato...

Riccardo Zappa - Megale Hellas

Tingstad Rumbel Lanz - Cottonwood

Hasta ahora solamente habia compartido aqui solamente dos temas de ese álbum extraordinario que es Woodlands, editado por Narada Lotus en 1987.
Si bien no lo incluí en mi artículo de Los 20 Mejores Álbumes de las Nuevas Músicas, es un digno merecedor de un espacio allí. Sin embargo, uno de los temas que incluye, Oaks, es mi elegido como el mejor trabajo de arreglos y producción en la Página de Favoritos del sitio de los Decepcionados con el Nuevo Windham Hill.
Elegí para hoy Cottonwood, para que te puedas zambullir en él, como en una piscina de algodón.

Tingstad Rumbel Lanz - Cottonwood

Ed Gerhard - Wild Mountain Thyme

Esta canción parece directamente traída de una película de Cow Boys...
Cuando al final del día, acampan en la inmensidad del desierto, prenden un fuego y tallan una rama con su cuchillo...
Una tipica canción (norte) americana, para dormirte seren@ y tranquil@. Que la disfrutes.

Ed Gerhard - Wild Mountain Thyme

Ira Stein - Briarcorbe

Carousel, editado por Narada en 1992, no es un álbum que hayamos visitado seguido por aqui -de hecho, un único tema en marzo de 2011-, porque ni yo mismo lo escucho seguido.
Por la época de su publicación, había leído que Ira Stein lo definia como Chamber Jazz; Jazz de cámara; la cuestión es que no es una música facilista; tampoco es Jazz, pero por algún motivo, nunca me llegó al alma.
Eso no quita que Carousel incluya algunas canciones muy buenas. Te traeré algunas y verás si es realmente un álbum conmovedor, o te pasa lo mismo que a mí...

Ira Stein - Briarcorbe

Michel Pepe - Renaissance

Michel Pépe cuenta con una extensa discografía de la cual extraje unos pocos temas para traerte.
Para hoy preparé Renaissance, desde el álbum Le jardin de Cristal , que con su arte de tapa de aspecto bucólico parece anticipar lo que encontrarás en su interior.
Te invito a que conozcas más de él visitando su web en http://www.michelpepe.com ( en francés), o en español en el Blog de Javier Carrete
Que lo disfrutes.

Michel Pepe - Renaissance

Laurence Juber - In Your Arms

Al principio la melodía parece algo tensa; casi un lamento... más adelante, al adentrarse en el tema, la impresión es de una fortaleza mayor; da idea del temple de tu espíritu para salir adelante de la adversidad.
Laurence Juber es un auténtico virtuoso de la guitarra, y las pruebas están por cualquier tema que elijas para comprobarlo. Disfrutá como yo de esta canción, justo antes de ir a dormir.

Laurence Juber - In Your Arms

David Arkenstone - Voices of the Anasazi

La habilidad de Arkenstone de moverse entre las instrumentaciones y los ambientes como si todos les fueran propios es sorprendente. Y siempre con una magnificencia y una dimension extraordinarias.
Voices of the Anasazi aparece originalmente en el album Citizen of Time, editado por Narada Mystique en 1990

David Arkenstone - Voices of the Anasazi

Wayne Gratz - Feels Like Spring

Ya en alguno de los otros temas de Wayne Gratz que había compartido en este espacio habia hecho referencia a su estilo tan particular, dinámico y descriptivo.
En el de hoy, emplea un recurso parecido al Perpetuum Mobile, y que a mí me parece tremendamente atractivo y original, lo que me llevó a traertelo hoy.
Desde el álbum Soul To Soul, editado en forma independiente, ya fuera de la época Narada, en el año 2005.

Wayne Gratz - Feels Like Spring

Oxfort & Hochtl - Evening Star

Nuevamente hoy te traigo un tema de este duo aleman, esta vez desde su álbum Visara.
Es muy poca o nula la información acerca de ellos que pude conseguir en la Web. Incluso no sé ni siquiera cómo llego hasta mi el conocimiento de este álbum.
Lo que sí es seguro es que su propuesta encaja perfectamente en uno de los estilos que me gusta compartir en este espacio; Arreglos sencillos y emotivos para guitarra con acompañamientos diversos, que complementan y refuerzan una idea de calidez y paz.

Oxfort & Hochtl - Evening Star

Franco Morone - Strangeland

Italia nos ha dado un conjunto de guitarristas cuyo estilo va muy de acuerdo con el ambiente de este espacio. Ya hemos compartido varias canciones de Riccardo Zappa, Walter Lupi, Peppino D'Agostino, entre otros
Hoy es el turno de presentar por primera vez a Franco Morone; con unos 10 CDs editados, ha transitado los caminos de las músicas populares de su país, así como también tuvo acercamientos a la cultura celta a través de su álbum Road To LisdoonvarnaHoy, desde Back to My Best, editado en 2012, comparto con vos esta hermosa canción. Que la disfrutes.

Franco Morone - Strangeland

Radhika Miller - Lullaby For Mary

A pesar de que ella toca la flauta, este bonito Lullaby en piano solo está incluido en su álbum Gems of Grace. Desconozco quién es, específicamente, el intérprete de esta pieza; comparto con vos los créditos del álbum:

• Alto flute and Recorder: Radhika Miller
• Harp: Michelle Sell
• French Horn: Alicia Telford
• Strings: David Darling
• Piano: Louis Magor, Allaudin Mathieu and Tony D'Anna

Ideal para bajar el ritmo, justo antes de ir a dormir

Radhika Miller - Lullaby For Mary

Elizabeth Naccarato - Blue

Hace unos dias, en el post de Maya Filipic, te hablaba de la sensibilidad de las pianistas mujeres. A ese concepto tambien le agregaría el de sensualidad.
La muestra la podemos ver hoy, de la mano -o desde las manos- de Elizabeth Naccarato, que bordea los limites del jazz en este tema de su album Stone Cottage. Ojalá te guste

Elizabeth Naccarato - Blue

Andy Mckee - When She Cries

Como un observador, fuera de la escena, Andy nos cuenta una historia con su guitarra... When She Cries, cuando ella llora, su llanto parece más bien de alegría y completud.
Una melodia sensible y una cadencia agradable, en las manos de este astro que brilla a través de su instrumento. No te lo pierdas!

Andy Mckee - When She Cries

Penguin Cafe Orchestra - Music for a Found Harmonium

Ya desde su nombre, Penguin Cafe Orchestra nos anticipa que es un ensemble de un estilo o género inclasificable. Algunas de sus composiciones rozan lo bizarro; sin embargo, el conjunto de su propuesta es muy original, de modo que escucharlos es toda una experiencia.
La música de hoy es, sin duda, una de las más conocidas, con multitud de versiones y de apariciones en programas de TV, radio, films y producciones publicitarias.
Leemos de Wikipedia una pequeña historia :

"... "Music for a Found Harmonium", which Jeffes wrote on a harmonium that he had found dumped in a back street in Kyoto, where he was staying in the summer of 1982 after the ensemble's first tour of Japan. He wrote that after installing the found harmonium "in a friend's house in one of the most beautiful parts at the edge of the city," he "frequently visited this instrument during the next few months, and I remember the time fondly as one during which I was under a form of enchantment with the place and the time."

Penguin Cafe Orchestra, casi una rareza...

Penguin Cafe Orchestra - Music for a Found Harmonium

Philip Aaberg - Theme for Naomi Uemura

El álbum donde aparece esta cancion es The Shape of the Land, una rara edición del temprano Windham Hill, de 1986. Es la banda de sonido original de un documental acerca de la vida de Naomi Uemura, un solitario explorador japones que llegó a sitios donde únicamente habían llegado antes equipos numerosos (Polo Norte; Monte McKinley, Amazonas, Aconcagua, Kilimanjaro, Mont Blanc...).
No vi el film, pero con mucho trabajo pude conseguir la copia del album, que no es un sampler, aunque sí incluye una version de Processional, de Will Ackerman. Los otros músicos -de lujo- que participan son:

• Philip Aaberg: Performer, Piano, Synthesizer
• Will Ackerman: Executive Producer, Guitar, Performer
• Dawn Atkinson: Producer, String Arrangements
• Charlie Bisharat: Viola, Violin, Violin (Electric)
• Jeremy Cohen: Violin
• Malcolm Dalglish: Dulcimer, Dulcimer (Hammer), Performer
• Eugene Friesen: Cello, Performer
• Chuck Greenberg: Lyre, Lyricon, Performer
• Michael Hedges: Guitar, Performer
• Kenneth Nash: Percussion

Una auténtica joya, que te hace extrañar la extraordinaria calidad del Antiguo Windham Hill de los '80s

Philip Aaberg - Theme for Naomi Uemura

Phil Keaggy - On Some Distant Shore

Phil Keaggy, como Ken Verheecke y John Gregorius, por ejemplo, son catalogados en Internet dentro del género "Música Cristiana" (?)
Realmente no conzco el origen de esa distinción ni qué es, concretamente, la "Música Cristiana", pero... ¡está bárbara!
Estos tres están entre mis músicos elegidos, aquellos que se ganaron un lugar en mi mp3 portátil o en la compu del trabajo.
Melodías sencillas, llenas de alegría, y con un sonido impecable. Se los recomiendo 100%

Phil Keaggy - On Some Distant Shore

Turtle Island String Quartet - Turning Twice

Sabrás que escucho cuidadosamente cada tema para elegir los mejores para compartir en este espacio. Sabrás también que son fan de las obras tempranas de Narada y Windham Hill.
Con la elección de hoy, tenía un conflicto, porque si bien Turtlr Island es una agrupación artista de Windham Hill, ninguna de sus composiciones me parecía lo suficientemente adecuada para publicar aquí.
De modo que a la hora de elegir, me decidí por ésta; tal vez debut y despedida de la banda en el Blog...

Turtle Island String Quartet - Turning twice

Maya Filipic - When

Las pianistas mujeres -valga la redundancia-, tienen la mayoria de las veces una sensibilidad especial que no encontrarías en la interpretación de un hombre.
Y qué mejor ejemplo puedo encontrar para explicarme en lo que planteo, que esta obra de Maya Filipic, una artista eslovena radicada en España.
En este tema de su álbum Falling Into Place, y que se puede conseguir en Jamendo, transmite caricias a traves de cada nota.
¿Cuál es tu opinión?

Maya Filipic - When

Oystein Sevag - Forgiving

ATENCION: Si no estás de buen ánimo, mejor nos encontramos mañana.
Pero si estás predispuest@ a atrapar la belleza en una composición que suena claramente trágica y desolada, no te pierdas esta excelente pieza del Noruego; un artista capaz de transitar los caminos musicales más variados, como ya hemos visto en alguna otra publicacion aqui, desde la dulzura de Children's Song, hasta el optimismo de My Heart
Segun encuentro por Internet, este tema parece ser un Bonus Track de su álbum Pearl Collection. Que lo disfrutes tanto como yo.

Oystein Sevag - Forgiving

Al Petteway - A Waltz for Rebecca

Al Petteway en guitarra y su esposa Amy White en piano logran una comunion tremendamente agradable en los arreglos de sus canciones.
Hoy compartimos A Waltz for Rebecca, desde el álbum Caledon Wood, una hermosa melodia en guitarra sola con un aire celta, no sin algo de melancolia.

Al Petteway - A Waltz for Rebecca

Tiny Island - Sacred Ground

Disfruten de la paz increible que este tema de Tiny Island nos trae hoy.
Imaginense cómo suena a partir de la informacion que extraemos del librito del CD:

"A stone church from the 13th century out in the Swedish countryside.Visions, influences and our own heritage blended together. Beautiful ambience and a peaceful atmosphere.One microphone and our instruments.This is what we played:
• Hawaiian guitar
• 12 string guitar
• National slide guitar
• Dobro guitar
• Double bass
• Rain sticks
• plus other nice acoustic instruments.

Una verdadera joya.

Tiny Island - Sacred Ground

Importante: Google Reader y el Reproductor incrustado en la página

Hola Amigos;
Debido a que Google discontinuó su servicio Reader, el reproductor embebido ya no está disponible en las páginas que lo usaban. Esto implica que ya no estará visible en mas de 600 posts anteriores al 3 de julio de 2013.
Pueden escuchar la cancion de todos modos haciendo clic en su título, justo debajo del lugar donde debería estar el reproductor.
El problema ya fue solucionado, de modo que solamente las páginas antiguas carecerán del reproductor.
Lamento que se produzca este incidente, ajeno a la publicación diaria.
Muchas gracias
Roberto

Scott Cossu - Infinite Circles

Qué lindos son los temas con inquietudes! Y más, cuando tienen unos arreglos de ensemble acústico de una calidad exquisita... Como el que compartimos hoy, desde el álbum Switchback, editado por Windham Hill en 1989.
Revisando los créditos del álbum, compruebo que la interpretacion de cello es también de Eugene Friesen, como en ese album impresionante que es Reunion. Aparte de eso, el álbum no tiene muchos músicos invitados.
Scott Cossu, un habitué de Música para escuchar justo antes de ir a dormir. Ya te traeré alguna otra perla de su obra.

Scott Cossu - Infinite Circles

Tim Janis - Where Dreams Begin

Este músico norteamiericano nos ofrece músicas de variadas corrientes dentro del New Age, pero el estilo que mejor le sienta, sin duda, es éste, el orquestal, fastuoso, como el que se escucha en los créditos al final de las películas.
Hay media docena de composiciones que les traeré en los próximos meses, y son realmente un regalo de lujo para nuestros oídos. Cada vez que los escucho tengo una sensación como si se me hinchara el pecho. Muy lindo, de verdad.

Tim Janis - Where Dreams Begin