Jacques Stotzem - Sur Vesdre

Hoy te invito a merodear las fronteras de las Nuevas Músicas con el Jazz y el Blues de la mano de Jacques Stotzem, un prestigioso guitarrista belga con mas de 15 albumes editados.
El tema que elegi para hoy y que da título a su propio álbum, no está cercano, sin embargo, al Jazz y al Blues. Siempre me gustó mucho por su melodia tan especial. ojalá te guste también.

Jacques Stotzem - Sur Vesdre

Yann Tiersen - La Chute

Yann Tiersen es un músico francés que interpreta fundamentalmente el piano, pero que en etapas más recientes de su carrera se ha volcado al Rock.
También ha compuesto bandas de sonido para filmes (los más conocidos, Good Bye Lenin! y Amélie); en el primero de ellos, la música es original, pero en Amélie se emplearon composiciones que ya habian aparecido previamente en otros álbumes.
A la canción de hoy no la he escuchado en ningun film, si bien tiene todo el aspecto de formar parte de una banda de sonido. Aparece en el Album Le Phare, el tercero de su producción, editado en 1998.

Yann Tiersen - La Chute

Eric Tingstad y Nancy Rumbel - Aria

Hay un conjunto de álbumes de la época dorada de Narada Lotus, aquella de la exquisitez en la producción, tanto musical como lo que tiene que ver con el arte de tapa.
A aquella época pertenecen, por ejemplo, algunos de estos álbumes:

• David Lanz - Cristofori's Dream
• Eric Tingstad, Nancy Rumbel, David Lanz - Woodlands
• Spencer Brewer, Nancy Rumbel, Eric Tingstad - Emerald
• Michael Jones / David Darling - Amber
• Eric Tingstad / Nancy Rumbel - Legends
• William Ellwood - Vista

La lista completa está en el website de Discogs
El álbum que visitamos hoy es Homeland, uno de los que grabé de la radio en 1991 y que por mushos años no supe de quién era. En él también se encuentra una variedad de propuestas sobre la base de los vientos de Rumbel (oboe, flauta) y la guitarra de Tingstad con discretísimas intervenciones de sintetizador en algunos casos.
Aria te transporta en el tiempo a una época lejana, entre un barroco real y una historia de fantasía. De lo mejor que tengo para ofrecerte.

Eric Tingstad y Nancy Rumbel - Aria

Martes de Bernard L'Hoir - Approach

Un nuevo Martes con la compañía de la música de Bernard L'Hoir, este extraordinario pianista y compositor belga que es un elegido en este espacio.
Hoy, Approach me regala una fuerte imagen evocativa de una tarde soleada de otoño...
Desde el álbum The Heir Of Time

Bernard L'Hoir - Approach

Ludovico Einaudi - Fuori Dalla Notte

A veces me parece que hablo de minimalismo en las Nuevas Músicas con mucha ligereza, solamente basado en las sensaciones que me producen ciertas composiciones. Sin embargo, hay una definicion más precisa en Wikipedia, segun la cual, incluir a Ludovico Einaudi en el estilo no sería muy consistente.
En el tema que compartimos hoy, en particular, no podemos decir fácilmente que sea una composición minimalista, aunque hay algo que no puedo definir -tal vez en el modo en que está grabada o ecualizada-, que la hace moderna y singular.
De lo mejor de mi colección. Ludovico Einaudi y su Piano.

Ludovico Einaudi - Fuori Dalla Notte

Edición especial de Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir - Osvaldo Pugliese - 108° Aniversario

Hoy , un repost del Blog, de Junio de 2011, como homenaje al 108° del Nacimiento del Maestro Osvaldo Pugliese

Y hoy, el Blog se aparta un pasito de las Nuevas Músicas, para hacer un espacio a las Viejas Músicas. Si sos argentino, o uruguayo, no podés dejar de tomarte unos minutos hoy para redescubrir, o descubrir, dependiendo de tu edad, la Música Popular de Buenos Aires a través de uno de sus representantes más importantes, y que creo día a día va ganando un lugar de más privilegio entre las generaciones más jóvenes del país.

Osvaldo Pugliese, sinónimo de Tango, sinónimo de Orquesta Típica, sinónimo de una época, estandarte de una convicción, la del Laburante del tango; un ejemplo a seguir.

Dentro de la obra completa de Pugliese, se considera que su himno es el tango La Yumba, que, por supuesto, es una obra maestra. Sin embargo, hoy quiero compartir con vos La Mariposa, un tango compuesto en 1923, con música de Pedro Maffia y letra de Celedonio Flores. Aquí la letra es muy tanguera, con toda su impronta de la "mala mujer que me abandona dejándome sumido en la amargura bla blabla"...:

No es que esté arrepentido
de haberte querido tanto;
lo que me apena es tu olvido
y tu traición
me sume en amargo llanto.
¡Si vieras! Estoy tan triste
que canto por no llorar...
Si para tu bien te fuiste
para tu bien
yo te debo perdonar.

Después de libar traidora
en el rosal de mi amor
te marchas, engañadora,
para buscar
el encanto de otra flor...
Y buscando la más pura,
la más linda de color,
la ciegas con tu hermosura
para después
engañarla con tu amor.

Aquella tarde que te vi
tu estampa me gustó,
pebeta de arrabal,
y sin saber por qué yo te seguí
y el corazón te di
y fue tan sólo por mi mal.
Mirá si fue sincero mi querer
que nunca imaginé
la hiel de tu traición...

¡Qué solo y triste me quedé,
sin amor y sin fe
y derrotado el corazón!

Ten cuidado, mariposa,
de los sentidos amores...
No te cieguen los fulgores
de alguna falsa pasión
porque entonces pagarás
toda tu maldad,
toda tu traición.

Pero no es la letra lo que importa, ni las muchas versiones (incluída la de Carlos Gardel) que puede haber grabadas, sino ésta versión de la Orquesta de Pugliese, que tiene la virtud de hacerme emocionar hasta las lágrimas... (y esto es literal).

La versión grabada en el Teatro Colón en 1985 es aún mas emotiva:

Hoy, dejá que la música del Maestro te arrulle el alma, justo antes de ir a dormir

Osvaldo Pugliese - La Mariposa

Scott Cossu - Melyce

Si bien ya habíamos cumpartido muchos temas de Scott Cossu, de quien por fortuna tengo varios originales, nunca elegi alguno del álbum Stained Glass Memories, el primero lanzado por el artista despues de recuperarse de un accidente de tránsito, en 1992.
En él predominan las melodías fáciles, ya ni siquiera del smooth jazz, pero tambien contiene un par de gemas como la que quiero compartir con vos hoy.

Scott Cossu - Melyce

Olafur Arnalds - Vid Vorum Sma...

Ólafur Arnalds, junto con Johann Johannsson, son dos singulares sorpresas que vienen desde la remota (al menos desde aquí) Islandia, una tierra hasta enigmática, por lo particular de su geografía y su clima.
Al joven Ólafur lo descubrí hace relativamente poco, si lo comparon con los más de 20 años que llevo con mi preferencia por las Nuevas Músicas.
En particular, hubo temas suyos que me impactaron mucho emocionalmente; en general, las instrumentaciones innovadoras en sus obras me abrieron visiones sobre algunos caminos hasta entonces inexplorados: La fusión de ritmos e instrumentos "modernos" con ensembles de cuerdas y piano.
Hoy, uno de esos temas que intorducen piano mas voces intervenidas y sintetizadores, transmitiendo una melancolia indescriptible.
Espero poder traer más cosas de Ólafur en el futuro cercano. Es muy bueno!

Olafur Arnalds - Vid Vorum Sma...

Michael Gulezian - Faith, Hope, And Love

Ya ni recuerdo cómo es que conocí este músico, hace ya varios años; lo que sí tengo muy presente es sus canciones, todo el tiempo; ademas de considerarlo como un intérprete de los elegidos entre el mar de artistas del Fingerstyle.
En sus álbumes también siempre se encuentran varias pistas que no son solos de guitarra, sino que inlcluyen unos arreglos acústicos excelentes, como el que compartimos hoy, en violín eléctrico, piano, guitarra y percusión, bajo el sugerente título Faith, Hope, And Love: Fe, Esperanza y Amor.
De lo mejor de mi colección.

Michael Gulezian - Faith, Hope, And Love

Litto Nebbia - Luanda

Litto Nebbia es considerado el padre de lo que aquí, en Argentina, denominamos Rock Nacional.
Este género surge a fines de los años '60, tomando como base influencias extranjeras, pero añadiendo como novedad, el componente local que aportaban las letras en castellano con temáticas propias de la sociedad e idiosincrasia argentinas, y el momento histórico que se vivia.
Pero Litto Nebbia (que en particular me gusta mucho) tiene una extensísima carrera artística, en la cual ha transitado por muchísimos caminos, ya como iniciador de la música joven (para usar los términos de aquella época), ya como un difusor de los géneros populares, como el Tango y el Folklore, a los cuales difunde a través de su propio sello, Melopea .
Hoy te traigo una canción desde su disco En Brasil, Aqui y ahora, una coproducción con músicos brasileros y uruguayos, de 1985. Ojalá te guste.

Litto Nebbia - Luanda

Tim Wheater - Beyond Time

Éste es un flautista inglés de género indefinible. Tomé contacto con él a través de su album A Calmer Panorama, compuesto por solo dos pistas de más de 20 minutos de duracion cada una... La verdad, no me parecio bueno.
Posteriormente, encontré el álbum Green Dream, desde donde te traigo el tema que comparto hoy. Un album con una variedad de propuestas rítmicas, del cual no se puede decir que sea música étnica... En fin, escuchalo y sacá tus propias conclusiones

Tim Wheater - Beyond Time

Martes de Bernard L'Hoir - Beyond The Horizon

Un nuevo Martes con la compañía de la música de Bernard L'Hoir, este extraordinario pianista y compositor belga que es un elegido en este espacio.
El tema de hoy tiene todo el aspecto de un preludio para una historia por venir... Te animarías a imaginarla?
Desde el álbum The Heir Of Time

Bernard L'Hoir - Beyond The Horizon

Oxfort & Hochtl - Magic Mirror

Nuevamente hoy te traigo un tema de este duo aleman, esta vez desde su álbum Tales in Tune.
Es muy poca o nula la información acerca de ellos que pude conseguir en la Web. Incluso no sé ni siquiera cómo llego hasta mi el conocimiento de este álbum.
Lo que sí es seguro es que su propuesta encaja perfectamente en uno de los estilos que me gusta compartir en este espacio; Arreglos sencillos y emotivos para guitarra con acompañamientos diversos, que complementan y refuerzan una idea de calidez y paz.

Oxfort & Hochtl - Magic Mirror

Malcolm Dalglish - New Waltz

Conocí este tema porque venia incluido en una recopilación de Windham Hill que se editó solamente en Argentina, con un arte de tapa bastante pobre, al que ni siquiera puedo encontrar en Internet, pero que traía una excelente lista de artistas y temas, y que por suetre poseo en su versión original. Poco más tarde conseguí Jogging The Memory, el álbum en el que esta pieza aparece originalmente, pero pronto lo canjeé porque no me pareció realmente atractivo un disco entero en el cual el Dulcimer es el único instrumento.
Sin embargo, rescato este tema, New Waltz, el mejor del CD.
Una curiosidad en el Blog, justo antes de ir a dormir

Malcolm Dalglish - New Waltz

Elizabeth Naccarato - My Ship

En algún post anterior habia escrito un comentario acerca del concepto de sensibilidad en la interpretación del Piano; una cualidad que parece más visible en las mujeres que en los hombre.
La muestra la podemos ver hoy, de la mano -o desde las manos- de Elizabeth Naccarato, desde su album Stone Cottage. Ojalá te guste

Elizabeth Naccarato - My Ship

David Arkenstone - The Magic Forest

Y qué más puedo decir de este Genio que no haya dicho en alguno de los 17 posts anteriores que lo tuvieron como protagonista en el Blog... Un artista con infinidad de recursos para transitar cualquier camino estilístico que se proponga.
Por ejemplo, tomemos el de hoy; una obra épica, que podrías asociar directamente con el nombre del álbum, The Quest of the Dream Warrior, a lo largo de un Bosque Mágico, una andanza llena de valor y energía. Excelente; de lo mejor de mi colección.

David Arkenstone - The Magic Forest

Masaaki Kishibe - Winter

Me encontré con este músico japonés de casualidad, durante mi descubrimiento del Fingerstyle Guitar. Hay una gran cantidad de músicos del Lejano Oriente que editan música de Piano solo o Guitarra.
Masaaki nos trae melodías simples, y hasta algo triviales, tal vez mas cerca del folk que del New Age, pero con una calidad de interpretacion enorme. Hay algunos videos publicados en Youtube; vale la pena una visita...

Masaaki Kishibe - Winter

Johann Johannsson - The Flat

ATENCION: Este tema transmite una profunda desolación. Si no estás de buen humor, nos reencontramos mañana.
"And in the endless pause there came the sound of bees" es el sugerente título del álbum que incluye esta canción. Johann Johannsson es un joven músico islandés, como Ólafur Arnalds, al que descubrí más recientemente que a los clásicos de los sellos norteamericanos.
Mi primer contacto con su discografía fue IBM 1401: A User´s Manual, que me parece una de las obras conceptuales más sólidas que haya conocido; sin lugar a dudas, la explicación del origen e inspiración de la composición.
Un artista singular, proveniente de un país singular. Parte de mis elegidos. Ojalá te guste

Johann Johannsson - The Flat

Martes de Bernard L'Hoir - The Other

Y seguimos hasta fin de año con los Martes de Bernard L'Hoir , un día de la semana dedicado a la obra instrumental de esde genio del Piano y la composición.
Hoy, desde el álbum Iceland, este tema para piano, ensemble y coros, te sugiere la idea de alguien que espía a los otros, como chusmeando (como decimos en Argentina)
Bernard L'Hoir, un elegido que siempre llevo conmigo en mi portátil.

Bernard L'Hoir - The Other

Oystein Sevag - Cobalt

ATENCION: Si no estas de buen ánimo, mejor nos vemos mañana.
Y una vez más visitamos la obra de quien ya se ha convertido en habitual de este espacio.
El noruego Oystein Sevag, quien grabara por muchos años para el sello Windham Hill, es capaz, tal como lo es David Arkenstone, de transitar muchos y muy diversos caminos estilísticos con una gran calidad y sensibilidad.
Hoy, desde el álbum Bridge, de 1997, editado por Hearts Of Space, un tema que te puede sensibilizar mucho por la triseza que puede llegar a transmitir.
Mas información aqui: http://www.sevag.com/TrackDetails.php?identity=58

Oystein Sevag - Cobalt