Michael Deep - Secrets

Y... la verdad es que es un tema excelente; mezclando arpa con un ensemble más bien jazzero. A pesar de la instrumentación, ni siquiera se parece a Andreas Vollenvweider, y está muy lejos de Hilary Stagg, que es mucho más etéreo.
Un sonido muy Higher Octave. Te lo recomiendo!

Michael Deep - Secrets

Jaume Tugores - Una Canco Que Es Diu Cinema

Así como -alguna vez escribí en un post-, me encanta la música de Galicia, a pesar de no tener ninguna conexión ancestral con la Península; incluso ni siquiera emocional, estoy descubriendo la música de Mallorca, primero a través de Joan Bibiloni, y ahora tambien a través de Jaume Tugores, un joven músico de las islas, cuya inspiración es la obra de Ennio Morricone.
Podés obtener algo más de información aqui: http://mestelrich2.blogspot.com/2013/06/jaume-tugores.html

Jaume Tugores - Una Canco Que Es Diu Cinema

David Lanz & Paul Speer - Rain Forest

Hay un aspecto artístico de David Lanz al que no he considerado concienzudamente, tanto en el Blog como en mi propia elección de temas para ir escuchando en todo momento.
Se trata de las colaboraciones con Paul Speer en tres álbumes para Narada Equinox: Bridge Of Dreams, Desert Vision y Natural States.
Estéticamente son muy, pero muy distintos a cualquier otra obra de Lanz, ya que algunos temas incluyen una potente guitarra eléctrica y arreglos muy ostentosos; incluso alejados de cualquier veta romántica o tranquila, pero que son, de todos modos, trabajos muy interesantes.
No es el caso del tema de hoy, totalmente interpretado con sintetizadores y con una melodía algo naif.
Te invito a visitar hoy el ábum Natural States, para que tengas una nueva impresión, un nuevo punto de vista, acerca de este gran artista estrella de Narada Records.

David Lanz & Paul Speer - Rain Forest

John Boswell - Heart Away From Home

En el mar de artistas de Solo Piano que se puede encontrar hurgando por Internet, John Boswell se puede incluir entre los Románticos, aunque, si conoces un poco mi punto de vista acerca de las músicas con inquietudes, podrás darte cuenta de que Romántico no es precisamente un elogio.
Sin embargo, me gustan algunas cosas de él, como la que compartimos hoy, desde el álbum Count Me In, editado por Hearts of Space en 1993..

John Boswell - Heart Away From Home

Craig Urquhart - Wind Dance

Su sitio web, www.craigurquhart.com, no dice mucho de él, como de dónde es o cuál es su formación, por lo que no puedo contarte mucho. Solamente podrás apreciar un estilo muy parecido al de David Nevue y su radio on line Whisperings.
Una linda música para la introspección y el recogimiento, justo antes de ir a dormir.

Craig Urquhart - Wind Dance

William Ackerman - Big Thing In The Sky

Sin dudas, Conferring With The Moon es uno de los mejores álbumes de Ackerman. Editado por Windham Hill en 1986, luego de Past Light (en el cual estuvo acompañado de otros músicos con diferentes instrumentos), aquí vuelve con climas más serenos y con menos inquietudes, pero que de todos modos le permiten lograr un producto de alta calidad.
Sugerencia: dejate llevar por la música y el arte de tapa al mismo tiempo.
Un auténtico elegido, para vos.

William Ackerman - Big Thing In The Sky

Edición especial: Feliz día

En mi país, como una celebración del primer alunizaje, hoy se festeja el Día del Amigo. Un abrazo a todos los seguidores de la Página!Roberto (Animal Plamet)

Giles Reaves - Nothing Is Lost

Las propuestas electroacústicas -llamémoslas así en contraposición a las puramente acústicas, pero sin incluirlas en las electrónicas, o "espaciales", muchas veces son muy atractivas. Éste es el caso de una variedad de músicos, incluso de aquellos cuya raíz es acústica, pero tienen proyectos paralelos.
Hoy compartimos a Giles Reaves, quien ha tenido un suceso importante en el ambiente en los '80s. Wikipedia da cuenta de su buen posicionamiento en los charts y de los comentarios que su obra ha recibido de parte de las publicaciones especializadas.
Hoy, desde su álbum Sea Of Glass, edicion de MCA de 1988.

Giles Reaves - Nothing Is Lost

Santi Vega - Luz

Si bien entendía que Santi Vega es un pianista, la realidad es que es un multiinstrumentista de enorme formación en su país, España, y en los Estados Unidos.
Ha compuesto una gran cantidad de bandas de sonido para films y además editó 15 álbumes.
Hoy compartimos una sentida pieza en forma de vals, desde su álbum Piano Solo.

Santi Vega - Luz

Hidrogen - Les Terres Del Delta

Para quienes no vivimos en Europa, algunos artistas y obras se nos antojan exóticos, como Hydrogen, de quien te traigo un tema hoy.
Desde su álbum Espais Naturals de Catalunya, una musica que me imagino muy descriptiva a su manera, aunque desconozco a qué espacio natural hace referencia. Sin embargo, he encontrado una página web que podés visitar para conocer algo más, haciendo clic aqui (si estas visitando la pagina de Facebook, te recomiendo que entres al blog para hacer clic).
Una gran exploracion sonora, llena de expresividad. Muy bueno!

Hidrogen - Les Terres Del Delta

Nancy Rumbel - Tree Of Life

He de comentarte: Cuando aun se podian conseguir àlbumes originales en las disquerías de Buenos Aires, varias veces me topé con Notes From The Tree Of Life, el que contiene este tema; y despues de escuchar un fragmento de cada canción, concluí en que realmente no me gusta. Es que, en realidad, las obras tardías (ésta es de 1995, posterior a los mejores trabajos producidos por Eric Lindert, o bien por Eric Tingstad) del dúo no me parecen tan buenas.
Pero al menos pude elegir un tema, de esos tan característicos, que me gustó. Ojalá tambien te guste.

Kostia - Loneliness

Kostia es el seudónimo artístico de Konstantin Elfimov, un pianista ruso nacido en 1958.
De su obra, la que conozco es la que fuera editada por el sello Narada en los '90s y '00s, y que consiste en sus dos álbumes: Suite St. Petersburg, de 1994, y 10 Pebbles, de 1996; aunque tambien ha colaborado con varios artistas del sello en otras obras.
Desde el segundo de ellos, hoy te traigo Loneliness, un tema con enormes inquietudes, muy especial; de esos que a mi me gustan; que no sigue demasiado una estructura previsible, pero no es difícil de escuchar.
En esta página podes encontrar más información: http://winteressencepr.wordpress.com/clients/kostia-efimov/

Kostia - Loneliness

Joan Bibiloni - Mar Blau

Hace un tiempo ya largo, en un aun joven blog, compartí con vos una versión de Alfonsina y el Mar, una hermosísima canción (A la que Wikipedia clasifica cono Zamba, el aire Nacional argentino por excelencia) inspirada en la poetisa Alfonsina Storni, quien tomara su vida en sus manos en 1938.
La autoría es de Ariel Ramirez (de quien ya compartimos algunas canciones aquí) y de Felix Luna, reconocido escritor e historiador nacional.
En aquella oportunidad, el motivo de mi elección es cierta atracción que me produce la interpretación de obras por parte de músicos extranjeros; esto es; cómo entiende un artista un ritmo o aire que no es propio de su país natal.
Éste fue el caso con Joan Bibiloni, oruindo de Mallorca, en las Islas Baleares. Su versión es una exquisitez, y me llevó a saborear más detenidamente su álbum doble, Balears, de 1999, desde donde compartimos este tema muy cortito, que se las arregla para crear una atmósfera muy especial en tan solo 2 minutos!
Guitarras, sintetizadores y flautas al estilo del Nativo Americano. Es excelente!

Joan Bibiloni - Mar Blau

Nightnoise - After Five

Por suerte todavía me quedan muchas canciones de Nightnoise para darte a conocer en este espacio... Y si bien el número de álbumes fue limitado (lamentablemente dos de sus miembros ya han fallecido), como todos los temas son buenos, rankean para participar.
Hoy, desde el primer álbum de la banda, cuando aun solamente figuraban como un duo, editado por Windham Hill en 1984.

Nightnoise - After Five

Mehdi - Sequoia

Qué bien sonaría este tema si fuera un cello de verdad y no uno sampleado! Lo cual no le impide ser una excelente composición.
Hay una serie de 8 volumenes (que se puede ver en http://www.soothingmusic.com) editada en 2009. He conseguido varios de ellos; lo que no he podido es, curiosamente, saber quién es Mehdi!
Por lo tanto, nos limitamos solamente a disfrutar de su música, sin más. Ojalá te guste.

Mehdi - Sequoia

John Wubbenhorst - Heartrise

John Wubbenhorst es un flautista norteamericano, volcado a las músicas hindúes y del Tibet, incorporando tambien luego elementos clásicos y de fusión. Tiene una extensa discografía de 10 álbumes
En el tema que compartimos hoy, se luce tanto su instrumento como el que lo acompaña, que suena como un didgeridoo, pero no sé realmente qué instrumento es.
Desde el álbum Bansuri Dreams, lanzado en enero de 2000.

John Wubbenhorst - Heartrise

Steve Erquiaga - Pavanne

Con justicia esta pieza de Gabriel Fauré está incluída en el Sampler Touch: 25 Years of Guitar, en A Quiet Revolution CD 4 y en Windham Hill Chill I CD2 , de Windham Hill; aunque aparece originalmente en The Impressionists, de 1992, dedicado a la música culta de este movimiento de los siglos XIX y XX.
Una joya en transcripción para guitarra, justo antes de ir a dormir.

Steve Erquiaga - Pavanne

Ron Cooley - Wind Across The Plains

Escuchá que estilo indefinible... y fantástico! Dirías que es Jazz?
Un dinamismo espectacular, un arreglo que mezcla instrumentos acústicos con sintetizadores... En fin, qué más se puede decir?
Otra de las joyas que tenía escondidas, sin saberlo siquiera. Es buenísimo!!

Ron Cooley - Wind Across The Plains

Greg Joy - Dadgad Delight

Hace muchos años, me hice del álbum Celtic Secrets, a partir de haberlo escuchado a través de la puerta de la casa de quien entonces era mi vecina.
Asi fue que, cuando la ví, concretamos un intercambio de CDs, y pude disfrutar más de esta obra, que, al igual que las demas, encuentran con Greg Joy una suerte de desnaturalización (no en un sentido despectivo) de los aires celtas tradicionales, transformándolos, o adecuándolos más al oído de quien gusta del estilo mas suave del mal llamado New Age.
De su extensa obra, hoy compartimos erntonces Tapestries. El curioso título, DADGAD, hace referencia a una afinación (Re La Re Sol La Re) de la guitarra empleada en la música celta.

Greg Joy - Dadgad Delight

Olafur Arnalds - And They Have Escaped The Weight Of Darkness

No sé cuál es el artificio técnico que se usa en ciertas grabaciones para darle un sonido tan especial; ése que llamo un sonido moderno (la propia expresión, paradójicamente, me parece anticuada). Más allá de eso, es impresionante a capacidad de Ólafur de mezclar los sonidos convencionales (a veces no tanto) del piano y cuerdas con percusiones electrónicas de lo más extrañas en algunos casos, con resultados sorprendentes.
Hoy te invito a conocer su álbum And They Have Escaped The Weight Of Darkness, del año 2010.
Las Nuevas Músicas, desde Islandia, justo antes de ir a dormir.

Olafur Arnalds - And They Have Escaped The Weight Of Darkness