Semana Jean Michel Jarre - Martes - Ethnicolor II

Seguimos con la semana del Padre de la Música Electrónica "no bailable", Jean Michel Jarre.
Al momento de escribir este post, consulto como siempre la Wikipedia, para entrarme de que sus megaconciertos lograron varios records Guiness en asistencia (de más de un millon de personas), y de otros detalles muy interesantes.
En la Argentina, si bien ha sido conocido (Ya aparecían sus composiciones en compilados de éxitos en 1979), puede que no sea popular masivamente.
Para los cultores del género, y con la explosion reciente de la Electronica y los DJs, representa una referencia insoslayable.
Hoy, desde su Album Zoolook, de 1984. Aun me acuerdo de haber comprado este vinilo en 1986; apenas llegar a casa, escucharlo y llevarme una gran desilusión; en aquel entonces algunos conceptos musicales eran demasiado vanguardistas (y yo era bastante joven). Todavía me parece un disco algo difícil de escuchar, lo que no le impide guardar alguna joya, como la que comparto con vos hoy.

Semana Jean Michel Jarre - Martes - Ethnicolor II

Semana Jean Michel Jarre - Lunes - Les Chants Magnetiques I

Seguimos con la semana del Padre de la Música Electrónica "no bailable", Jean Michel Jarre.
Al momento de escribir este post, consulto como siempre la Wikipedia, para entrarme de que sus megaconciertos lograron varios records Guiness en asistencia (de más de un millon de personas), y de otros detalles muy interesantes.
En la Argentina, si bien ha sido conocido (Ya aparecían sus composiciones en compilados de éxitos en 1979), puede que no sea popular masivamente.
Para los cultores del género, y con la explosion reciente de la Electronica y los DJs, representa una referencia insoslayable.
Hoy, desde su Album Les Chants Magnetiques, de 1981. Seguramente, si tenes mas de 40, te hará acordar a tu adolescencia...

Semana Jean Michel Jarre - Lunes - Les Chants Magnetiques I

Semana Jean Michel Jarre - Domingo - Equinoxe, Pt. 3

Orgullosamente, te presento una semana entera con el Padre de la Música Electrónica "no bailable", Jean Michel Jarre.
Al momento de escribir este post, consulto como siempre la Wikipedia, para entrarme de que sus megaconciertos lograron varios records Guiness en asistencia (de más de un millon de personas), y de otros detalles muy interesantes.
En la Argentina, si bien ha sido conocido (Ya aparecían sus composiciones en compilados de éxitos en 1979), puede que no sea popular masivamente.
Para los cultores del género, y con la explosion reciente de la Electronica y los DJs, representa una referencia insoslayable.
Hoy, desde su Album Equinoxe, de 1978. Seguramente, si tenes mas de 40, te hará acordar a tu adolescencia...

Semana Jean Michel Jarre - Domingo - Equinoxe, Pt. 3

Bill Douglas - Beauty Bright

Junto con Loreena McKennitt, de las pocas musicas vocales que les pienso ofrecer. Ars Nova Singers, junto con Bill Douglas, nos traen una gran sensación de paz en cada composición. No sabría en qué género encajar a esta agrupación; lo que sí les aseguro es que cada tema es mejor que el otro (aunque a veces la letra parece estar metida a martillazos).
Bill Douglas y Ars Nova Singers. Que lo disfrutes.

Bill Douglas - Beauty Bright

Eluvium - Prelude For Time Feelers

Una propuesta de piano mas instrumentación electrónica es la que hoy comparto con vos en este espacio. Me transmite la sensación de ir corriendo hacia un destino de Gloria, pero no como una utopía, sino como algo cercano y tangible. Puede adivinarse un aire a Enya tambien...
Eluvium es el seudónimo del músico americano Matthew Cooper, de quien podés encontrar más información en Wikipedia o en su propio website. Con el tiempo te voy a traer un par de temas más de este álbum, Copia (así se llama el álbum) editado en 2007.

Eluvium - Prelude For Time Feelers

Vangelis - Chariots Of Fire

Bueno; creo que cualquier comentario que agregue hoy, está de más. Mas bien, podrías escribirlo vos, acerca de este clásico del siglo XX.

Vangelis - Chariots Of Fire

Angels Of Venice - After The Harvest

Este tema es extraordinario. Lo escucho una y otra vez, y no me canso.
La versión que te traigo aparece en Summer Solstice 2, uno de esos álbumes de Windham Hill que, por su arte de tapa, no hubiera comprado, pero que guarda un monton de sorpresas.
Segun Wikipedia, la banda fue formada en 1993 por la arpista Carol Tatum, y se inscribe en los estilos de Medio Oriente, Medieval y Neoclásico.
Escuchalo, y decime si este tema no parece provenir del Cielo mismo...

Angels Of Venice - After The Harvest

Interior - Ascending

Buscando en Internet la poca información disponible de esta agrupación, encuentro que son japoneses, están catalogados dentro de la Música Electrónica y editaron el álbum en el que aparece este tema en 1982. Además, participan en el Windham Hill Sampler de 1989.
Una melodía que estimula para escucharla. Electrónica, sugiere espacios para explorar. Parte de las Nuevas Músicas...

Interior - Ascending

Art Of Noise - Ode to Don Jose

A principios de los '90s, hubo un álbum, The Ambient Collection, de este grupo (?) inglés, Art Of Noise, formado en 1983.
Consultando allMusic, averiguamos más:

"Discovery Records, just before its demise, did a great and wondrous thing by putting out four, count them, four Art of Noise CDs in one fell swoop. Art of Noise began in the mid-'80s and is now a touchstone to which all electronic music should be compared. While compiling their own collections, Discovery Records was able to take advantage of a excellent compendium ready for reissue. Ambient Collection had long been a jewel in many vinyl collections. These Art of Noise catalog remixes by Youth, bassist for Killing Joke, remain a classic of compositional ambient electronica. One of the themes to this ambient opus is explicitly stated in "Robinson Crusoe" and hinted at elsewhere. Art of Noise's Anne Dudley had mentioned just before the original 1990 release on a GLR Radio U.K. program that French composer Robert Mellin's main theme for "Robinson Crusoe" recalled here was one of her Top Ten favorite pop songs. "

Desde mi punto de vista de oyente común, te cuento que mi contacto con él fue a través de la radio, en la que un musicalizador, Julian Pento Echevarria, lo tenía como comodín para una serie de cortinas y separadores.
Por aquel entonces, el New Age estaba en su auge, y la industria del disco de vinilo en sus últimos estertores. Esta combinación permitió que un pequeño sello, DBN, editara este album en Long-Play, y una magia del destino quiso que pudiera hacerme de uno; hoy, un tesoro para mi.
Elegí The Ambient Collection como representante de su estilo en mi Seleccion de los 20 Mejores Álbumes de las Nuevas Músicas, porque tiene una misteriosa continuidad, a pesar de ser una ensalada de ritmos, sonidos e instrumentaciones.
En síntesis, una obra excelente que deberías escuchar completa.

Art Of Noise - Ode to Don Jose

Parijat - Transience

Dejate llevar por esta canción. Una melodía que te transporta en un ambiente como de algodones, un lugar en el que todo está bien, sin preocupaciones; donde quisieras estar todo el tiempo.
Parijat (Bella Flor del Amor) es el seudónimo de un músico multiinstrumentalista alemán, que, según reza su propio website, después de adquirir técnica en su interpretacion de guitarra y mandolín, regresó a "the natural innocent approach to the instruments and to playing music."
Ya te traeré alguna otra cosa de él. Es muy, muy bueno!

Parijat - Transience

Tingstad & Rumbel - Carolina

De este dúo, un clásico de las Nuevas Músicas, te traigo un tema del año 2005, del álbum A Moment's Peace, editado por Cheshire Records.
Ellos siguen siendo buenos, pero se nota la ausencia de aquellas producciones extraordinarias de Narada...

Tingstad & Rumbel - Carolina

Elizabeth Naccarato - Tales Of The Harbormaster

Este tema es una auténtica historia musical. Como si el Capitan del Puerto nos contara las mismas historias que le refieren los capitanes de los barcos que alli atracan.
En la línea de Liz Story, una composición fuertemente expresiva, desde su cadencia y su melodía. Excelente!

Elizabeth Naccarato - Tales Of The Harbormaster

John Sposito - The Old Man Of The Mountain

Cada tanto aparecen por ahí cajas (CD Box Set) de todos los géneros, pero de autores desconocidos.
La Nuevas Músicas son candadatas a participar, pero la mayoría de las veces no nos traen productos de un buen nivel; a veces ni siquiera aceptable...Tengo 12 CDs de ese estilo, que han formado parte de Box Sets, los cuales son tan pobres que no los escucho nunca, y mucho menos los compartiría con Uds.
Sin embargo hay productos excelentes, como la Coleccion Espande, proveniente de Italia, de la cual ya traje varios temas, y esta otra, que aun puede conseguirse en CDs originales. Yo la conseguí en el año 2002.
Arion Records (que no es el que podes encontrar a traves de Google) es un sello que tambien lanzó albumes de musica popular argentina a principios de la década. En 2001 editó este Box Set con 4 álbumes:

• Noche y Día
• Penas y Alegrías
• Agua y Fuego
• Cielo y Tierra

No es un estilo al que los tenga acostumbrados (Instrumentos convencionales, sampleados; sintetizadores, guitarras eléctricas y cajas de ritmo), pero en el conjunto hacen una obra armoniosa y agradable de escuchar.

John Sposito - The Old Man Of The Mountain

Edición especial de Música para escuchar justo antes de ir a dormir - Luis Alberto Spinetta - Almendra (Repost)

Hoy, el Blog se viste de luto, y está tremendamente apenado.
Ha fallecido Luis Alberto Spinetta, a quien cualquier calificativo, como referente - fundador - pilar del Rock Nacional, expresión de la música popular argentina, le queda chico.
Mucho, mucho más allá de la propuesta y la calidad artística de Luis, esta el mérito de ser una de las figuras más queridas, sino la más querida, de la escena del género.
Sus seguidores - Buena parte de los integrantes de tres generaciones de argentinos, muy a menudo lo consideran, senciallamente, un dios.
Vaya desde aquí este pequeño homenaje a una persona, de esas que quisieras que siempre, siempre te acompañen en tu vida.

Luis Alberto Spinetta
23 de enero de 1950 - 8 de febrero de 2012

Hay unos pocos temas que te voy a traer que si bien son del estilo que propongo en el Blog, no son técnicamente del género, sino que pertenecen a algo que se dio en llamar Rock Nacional, que sería música popular joven de Argentina, cuyo hito de inicio se considera la formación de las bandas Los Gatos, Manal, Almendra, Vox Dei, etc. a fines de los años '60.
La propuesta era: Influencias extranjeras, con Los Beatles en prmer plano, y nacionales, aun desde el tango y el folklore, pero letras en español, abordando temáticas propias de nuestro país, nuestra sociedad y nuestro momento histórico.
Hay multitud de informacion al respecto en Internet, pero no es el objeto de este espacio difundirla, sino apenas traer unas piezas que pueden encajar en el estilo que propongo, el de las Nuevas Músicas.
Hoy te ofrezco el que, para mí, es uno de los mejores temas instrumentales del Rock Nacional. Desde el álbum Kamikaze, publicado en 1983, te traigo Almendra.
Luis Alberto Spinetta, uno de los miembros fundadores del conjunto Almendra, a fines de los '60s, es un referente de la música argentina. Vigente a lo largo de más de 40 años, seguido por ya dos generaciones, brindo un megaconcierto el 3 de Diciembre de 2009, "Spinetta y las Bandas Eternas", en el estadio de Velez Sarsfield de Buenos Aires, para 40000 personas emocionadas, entre las que tuve la inmensa fortuna de estar, tocando con todas las formaciones originales de las bandas en las que participó, más otros invitados de lujo. Esa fue una oportunidad única e irrepetible, en la cual podias ver de repente, en el escenario , a toda la historia del Rock Nacional representada, en persona. Sólo pude tomar conciencia de eso, cuando, hacia el final del concierto, Luis dice "Dentro de 40 años nos juntamos de nuevo!", aludiendo a que hacía 30 años que Almendra no se reunía, y que el evento era en conmemoración del 40º aniversario de la publicación del primer LP de Almendra.
Próximamente te traeré unos pocos temas más de autores e intérpretes del Rock Nacional

Luis Alberto Spinetta - Almendra

Enya - And Winter Came

En sus obras más recientes, o más bien desde 1997, Enya se ha volcado más hacia los arreglos vocales, que les son tan característicos. Si bien es una artista extraordinaria, extraño esas melodías tan especiales con un piano lejano, como la que te traigo hoy, y que da nombre al CD en el que aparece.

Enya - And Winter Came

Craig Armstrong - Glasgow Love Theme

Casi un himno melancólico. Así siento este breve tema, rebosante de amor y sentimiento.
Craig Armstrong también es conocido por componer bandas de sonido para films, siempre con un sello intimista y delicado. Que lo disfrutes.

Craig Armstrong - Glasgow Love Theme

Deep Forest - Marta's Song

Me voy a permitir aclararte que el tema de hoy no es lo que más me gusta de las Nuevas Músicas, particularmente la percusión, que a veces trae ritmos ajenos al espíritu de lo que busco para este espacio.
Sin embargo, elegí este tema de Deep Forest porque tuvo alguna difusión en la radio cuando fue lanzado. A lo mejor lo recordás....

Deep Forest - Marta's Song

Doug Cameron - Book Of Days

No está mal , de vez en cuando , Una que sepamos todos, como decimos aquí.
Uso la expresion cuando te traigo un cover, esto es, una version de un tema de otro autor.
Hoy es el turno de Doug Cameron, el talentoso vioinista, versionando a Enya en Book of Days. Escuchá qué bien suena!
Desel el album Celtic Crossroads

Doug Cameron - Book Of Days

Robert Haig Coxon - Dreaming

Hoy, una obra de piano con arreglos corales del canadiense. Aires melancólicos para un viernes caluroso. Pura delicadeza, desde el Album Prelude to Infinity, del año 2005. Que lo disfrutes.

Robert Haig Coxon - Dreaming

Ludovico Einaudi - Melodía Africana III

Descubrí a Ludovico Einaudi a través de la Banda sonora del film Le Parole del mío Padre, de la cual te traje ya alguna excelente muestra.
En su estilo, está cerca del minimalismo; pero sus composiciones son tan, pero tan elocuentes, que no podés dejar de escucharlo. Hacé la prueba; te iré trayendo algunas piezas más.

Ludovico Einaudi - Melodia Africana III

Mark Isham - Taj Mahal

Éste es otro de esos temas tan especiales a los que Mark Isham nos tiene acostumbrados.. Puede transmitirte un poco de lejana sordidez, para despues traer un mensaje de Esperanza; en este caso, transitando un minimalismo muy efectivo para el clima que te propone.
Isham, desde la BSO del film Last Dance, otro genio de las Nuevas Musicas.

Mark Isham - Taj Mahal

Michael Fix - Champagne Kisses

Ya te había contado que hay una verdadera legion de guitarristas, a cuál mejor, que se inscriben dentro del Fingerstyle o Fingerpicking; guitarra acústica en la cual dificilmente escuches un rasguido. A su técnica, muchas veces agregan pedales de efectos.
Desde Australia, escucha hoy esta muestra de cómo hacer un trabajo excelente.
Si te gustó, date una vuelta por su website: http://www.michaelfix.com/

Michael Fix - Champagne Kisses

Hilary Stagg - With Me Now

De los arpistas que participan de mi colección, éste es el que más me gusta. Será por el trabajo de producción, o por el de mezcla, que produce unos sonidos tan profundos. Escuchá que melodía mas linda, alegre y generadora de Paz...

Hilary Stagg - With Me Now

Rick Wakeman - Dandelion Dreams

Muchos de nosotros conocemos a Rick Wakeman por su paricipación como tecladista en la banda de Rock Sinfónico Yes entre 1971 y 1973, y por sus álbumes solistas en el mismo género. Segun Wikipedia, Es considerado por buena parte de la crítica musical y los aficionados como el más destacado teclista de rock de la historia.
No menos cierta es su educacion formal, que puede verse reflejada en algunos álbumes que bien pueden considerarse como de las Nuevas Músicas, y de los que no tenia noticias hasta hace apenas unos pocos años.
De uno de ellos, Country Airs, te traigo hoy este gran tema en piano solo. Ojalá te guste.

Rick Wakeman - Dandelion Dreams

Kraftwerk - Franz Schubert

La realidad es que este Espacio no solamente tiene Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir, sino que pretende ser un mínimo compendio, caprichoso e incompleto, de las Nuevas Músicas, aunque esas melodias no sean precisamente para ir a dormir, y aunque las Músicas, de Nuevas, tengan poco y nada.
Es justamente el caso del tema de hoy, al que traigo por formar parte de un hito, aunque en el borde del género.
Si tenés más de 40, recordarás haber escuchado a Kraftwerk en tu adolescencia, como un grupo hasta novedoso, al que no se le dio dimensión sino hasta hacer sobre él una vista retrospectiva. Mi primer recuerdo es de haber escuchado Europe Endless en 1978, como música de una publicidad de la entonces recientemente surgida marca de TV a colores Talent, en Argentina.
Hoy te triago, desde Trans Europe Express, de 1977, este tema, que es el que mejor se ajusta a la propuesta del Blog.
Los inicios de las Nuevas Músicas, presentes en Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir.

Kraftwerk - Franz Schubert

Darol Anger & Barbara Higbie - Duet

Darol Anger usa una varita mágica en vez del arco de su violín. Ya sea formando parte de Montreux, como en sus álbumes con Mike Marshall (guitarra) o Barbara Higbie (piano), da un clima que lo mismo puede ser delicado y evocativo, como en el tema que te traigo hoy, como cargado de energía, en sus composiciones más jazzísticas.
Desde el Album Live in Montreux, editado por Windham Hill en un ya algo lejano 1984.

Darol Anger & Barbara Higbie - Duet

2002 - Once in Ancient Greece

En este espacio, habrás leído de mi parte referencias a algo que llamé Géneros Menores dentro de las Nuevas Músicas. Esa opnion es estrictamente personal, y la uso para hablar específicamente del Easy Listening, el Smooth Jazz o la Música de Relajación, incluida la de Reiki y la que incluye "Sonidos de la Naturaleza". Sobre lo último, es una lástima, porque he hallado algunos temas realmente muy buenos, que son estropeados con olas , o canto de pajaritos o ballenas.
Una de las honrosas excepciones a lo banal de la Música de Relajación es 2002, un dúo formado a principios de los '90 en USA.
Todas sus composiciones son excelentes. No te van a defraudar. Hoy, te traigo apenas una muestra, a ver qué te parece

2002 - Once in Ancient Greece

Ralph Zurmühle - A Fairy Tale

Ralph Zurmühle es un pianista suizo que ha editado albumes solistas, asi com compuesto bandas de sonido para cine y teatro.
Hoy, desde su CD Communion, esta narracion en piano, con un clima distante, y con algunos toques muy especiales...

Ralph Zurmühle - A Fairy Tale

Kitaro - Silver Moon

La música de Kitaro es tan especial! Puntualmente un conjunto de temas del que éste forma parte; y dentro de ellos, es muy representativo.
Originalmente apareceen Silk Road (La Ruta de la Seda), la banda de sonido de un documental de la NHK (Television japonesa), del año 1990.
Kitaro te transporta. No hagas nada, mientras tanto, y dejate llevar...

Kitaro - Silver Moon

Michael Gulezian - Owatonna Moon

Y hoy seguimos con los climas intimistas en guitarra, esta vez de la mano de Michael Gulezian, desde Distant Memories and Dreams, este album espectacularmente bueno, en el cual no sólo nos regala su calidad en su propio instrumento, sino también unos arreglos excelentes. Un sine qua non de mi mp3 portátil

Michael Gulezian - Owatonna Moon

John Themis - Sirens: The Trick

Escuchar este tema es como sentarte con John Themis en el living de tu casa, para que te cuente un secreto a través de su guitarra. Nuevamente, digo que tengo tesoros escondidos en mi colección, de los que no tenía noticia...
Cuando ya hayas terminado tu día y todo sea calma en tu hogar, acomodate del modo que más te guste, y dejate acompañar...

John Themis - Sirens The Trick