Semana Laura Sullivan - Domingo: Voice From Sacred Wilderness

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Pianoscapes for the Trails of North America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - Voice From Sacred Wilderness

Semana Laura Sullivan - Sabado: The Serpent Mound

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Mystical América. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - The Serpent Mound

Semana Laura Sullivan - Viernes: The Kettle Moraine

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Pianoscapes for the Trails of North America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - The Kettle Moraine

Semana Laura Sullivan - Jueves: The Heavener Runestone

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Mystical America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - The Heavener Runestone

Edicion especial de Música para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir: Balmorhea, nuevo lanzamiento

Desde su página de Facebook, Balmorhea anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum, Stranger.

Aun no lo he escuchado entero, pero los invito a que escuchen el track sigle publicado en Pitchfork, haciendo clic aqui

Una propuesta algo distinta, pero no por eso menos original, ni de menor calidad. Que la disfrutes.

Semana Laura Sullivan - Miércoles: Hope For The Trees

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Pianoscapes for the Trails of North America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - Hope For The Trees

Semana Laura Sullivan - Martes: From Sea To Sapphire Sea

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde su álbum Pianoscapes for the Trails of North America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - From Sea To Sapphire Sea

Semana Laura Sullivan - Lunes: America's Stonehenge

En mi recorrido a través del camino de las Nuevas Músicas, me encontré a Laura Sullivan algo tardíamente.
Ella tiene 5 CDs editados a través de su propio sello. El protagonista indiscutido es el piano, pero también se incluyen arreglos muy oportunos, de excelente calidad, que complementan la propuesta. Incluso en las obras más recientes, también coexisten los temas cantados.
Más de una vez he comentado en este espacio que se puede encontrar una multitud de compositores e intérpretes de solo piano, pero son en realidad muy pocos los que tienen una propuesta con inquietudes. Es justamente dentro de este pequeño grupo donde podemos encontrar a Laura, especialmente con aquellos temas relacionados con el entorno y la naturaleza. Aunque tambien nos regala piezas románticas de gran calidad.
Hoy, desde el que para mí es su mejor álbum, Mystical America. Que lo disfrutes.

Laura Sullivan - America s Stonehenge

Eric Aron - Jardin Des Anges

Hoy, un espacio para las músicas no convencionales. A medio camino entre la electrónica - espacial - relajación, escucha conmigo esta, si se quiere, extraña, no por eso menos bonita, pieza de Eric Aron.
Es la música de fondo perfecta para un sueño muy loco, pero placentero.
Seguramente te va a gustar.

Eric Aron - Jardin Des Anges

Pierre Bensusan - Flamorgan Air

Existen dos álbumes, Ramble To Cashel y The Blarney Pilgrim - Celtic Fingerstyle Guitar, muy buenos ambos, a los que nunca presté atención acerca de quiénes son los intérpretes, porque creí que era una mas de esas recopilaciones o samplers de artistas ignotos.
Al momento de escribir este comentario para vos, y ya con otra visión del género Fingerstyle, busco más información, y me encuentro con que quienes intervienen no son músicos del montón, sino artistas de primera línea internacional.
Hoy, compartamos esta versión del francés Pierre Bensusan. Que la disfrutes.

Pierre Bensusan - Flamorgan Air

Edicion Especial de Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir:Carlos Nuñez - Lela

Hoy, me voy a tomar una licencia excepcional respecto de la filosofía del Blog y de las canciones que elijo cada día para este espacio.
A pesar de no tener ascendencia gallega; ni siquiera española, la Música tradicional de Galicia me emociona hasta las lágrimas. Y siempre es un gusto para mí poder asistir a alguna presentación (Xeito Novo, un conjunto argentino del género, es mi preferido).
En la primavera de 2009, Carlos Nuñez visitó Buenos Aires, y tuve la fortuna de poder ir a verlo al teatro. Fue una muy linda experiencia, ya que en el escenario tiene una gracia y una fluidez que te hace sentir como en su propia casa.
Hoy, desde uno de sus álbumes más conocidos, A Irmandade das Estrelas , quiero compartir con vos esta hermosa canción, Lela, que es cantada. Es tan hermosa, que vale la pena hacer la excepción respecto de la Música instrumental en el Blog.
Emocionate conmigo, justo antes de ir a dormir.

Carlos Nunez - Lela

Edicion especial de Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir

Edicion especial de Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir:
Hoy, en Argentina, se celebra el Día del Amigo.
Quiero enviar un gran abrazo a todos ustedes, mis Amigos, con quienes día a día me encuentro a través de la Música.
Gracias por estar ahí.
Desde Buenos Aires, para el Mundo

Roberto

Paul Cardall - Live To Love

Tal vez Piano solo (asi como Guitarra sola) son los dos estilos de los cuales se pueda encontrar la mayor cantidad de artistas, incluso ediciones independientes.
Paul Cardall es un artista de Piano solo, tal vez con un estilo más romántico que innovador. Merece un lugar en este espacio.

Paul Cardall - Live To Love

Ralf Illenberger - The Kiss - Afterglow

Este álbum es una obra maestra: The Kiss, Five Waves of Bliss, del año 2001.
Sólo te traigo una parte, pero merece la pena escucharlo entero y tenerlo en tu coleccion permanente.
Haciendo clic aqui podes ver un comentario.

The Kiss está concebido como una pieza instrumental única, dividida en 6 partes, sobre una misma base rítmica, que transmite una gran idea de dinamismo. Cada una de esas partes tiene su particularidad instrumental, pero es esa misma base en guitarra que le da continuidad.

No te lo pierdas! Es uno de mis mejores álbumes; tanto que está en el puesto 6 de mi articulo Los 20 mejores Albumes de las Nuevas Musicas.
Ralf Illenberger, para vos, justo antes de ir a dormir.

Ralf Illenberger - Afterglow

Peter Ratzenbeck - Song For Brigitte

Y seguimos descubriendo tesoros en guitarra acústica. La magia puede nacer con un instrumento, si se quiere, al alcance de todos. Si buscas por Youtube, verás performances extraordinarias, aun de niños como Sandra Bae o Sungha Jung.
Hoy te presento al austríaco Peter Ratzenbeck. Este es el tercer tema que te traigo de él. Escuchalo con atención, y descubriras una hermosa canción de amor, sin palabras.
Que lo disfrutes.

Peter Ratzenbeck - Song For Brigitte

Gary Stadler - Elphame

Hace pocos días te presenté a Al Petteway, señalando en el post que su obra tiene influencias célticas. Hoy, quiero hacerte conocer a Gary Stadler, otro pianista-multiinstrumentalista norteamericano, en cuya obra (6 álbumes hasta el momento según Wikipedia), mas que influencia se puede decir que la cultura Celta y las Hadas son el Leit Motiv.
En varios de los ábumes ha participado la conocida arpista Lisa Lynne, de quien hemos compartido en este espacio algun tema.
Desde su álbum Reflections of Faerie. Que lo disfrutes

Gary Stadler - Elphame

Clara Ponty - Jeux d'Oiseaux

Otro tema excelente, hoy desde el disco 1997. Clara Ponty es la hija del violinista Jean Luc Ponty, pero no le hace falta portar el apellido para demostrar su calidad artística. Hoy, Jeux d'Oiseaux; juegos de aves. Piano que comienza al borde del minimalismo, para despues envolvernos en una intrincada melodía, de la cual volvemos con serena calma.
Clara Ponty, una preferida de Música Para Escuchar Justo Antes de Ir a Dormir.

Clara Ponty - Jeux d'Oiseaux

Johann Johannsson - The Sun's gone dim and the sky's turned black

ATENCION: Tenes que estar con un estado de animo muy especial para escuchar tu Musica para ir a dormir hoy. Si no esta content@ y en paz con vos mism@, mejor nos encontramos mañana.
Si decidis continuar, te recomiendo que abras en otra ventana el sitio del album, donde explica un monton de cosas absolutamente interesantes y deliciosas, acerca de la historia que dio origen a la Obra y su significado.
Este álbum de Johann Johannsson fue elegido para formar parte de los 20 Mejores Albumes de las Nuevas Músicas, en el estilo "Classic Like".
Tambien te invito a que te des una vuelta por el resto de los albumes de Johann Johannsson, y las tematicas que aborda

Johann Johannsson - The Sun's gone dim and the sky's turned black

Al Petteway & Amy White - Loss

No sabía que Al Petteway ganó un premio Grammy en 2005. No es para menos, ya que, junto con su esposa Amy White al piano, nos regala unas interpretaciones extraordinarias! Con 14 CDs editados, hay una variedad de propuestas que podés escuchar de él, siempre con ciertas influencias celtas.
El largo tema de hoy, seguramente te traerá serenidad despues de un día agitado. Seguramente lo querrás escuchar más de una vez. Excelente!

Al Petteway & Amy White - Loss

Licia Consoli y Giuseppe Leopizzi - Farewell To Doolin

Por Internet -cuando aun se podia conseguir cosas-, te podias encontrar con muchas obras desconocidas, al menos ara el público latinoamericano, en el cual las Nuevas Músicas ya no tienen mercado por decisión de algún directivo discográfico, y, posteriormente, al menos en Argentina, por consecuencia de la devaluación del 2002.
Este es el caso del sello italiano Strumento, que, bajo la dirección de uno de mis músicos elegidos, Riccardo Zappa, editó sus obras y las de otros músicos de la escena instrumental italiana de los '80 y '90.
Así, una vez encontre esta Perla, del duo Licia Consoli (Arpa) y Giuseppe Leopizzi (Guitarra). Muy bueno.

Licia Consoli y Giuseppe Leopizzi - Farewell To Doolin

Jim Brickman - American Dream

Este es sin duda uno de los artistas mas comerciales del género, capaz de traernos una variedad de estilos; incluso temas cantados por otros artistas -esos que justamente no me gustan-. Lo que no se puede negar es la expresividad de sus interpretaciones en el piano.
Hoy, desde su álbum debut No Words, de 1994, para Windham Hill. Es uno de los pocos artistas que ha permanecido en el sello despues de su venta a Sony BMG

Jim Brickman - American Dream

Andreas Vollenweider - Drown in Pale Light

¿Cómo no me enteré de que esta figura de las Nuevas Músicas estuvo de gira en Buenos Aires en 1996? Incluso, no sé si no estuvo antes...
Recuerdo haber escuchado, no me acuerdo de quien, que durante el (breve) auge del New Age en Argentina, un productor o representante de algun sello discográfico lo había traído. En particular, Vollenweider es uno de los pocos artistas del género que fue editado en el país; del resto de los músicos, los CDs eran importados.
Por el lado musical, te cuento que su instrumento principal es el arpa, según Wikipedia, eléctricamente modificada, junto con un ensemble cuidadosamente arreglado; y los estilos en los que se lo encuadra van desde la música étnica hasta la clásica.
Te invito a que tomes tu propia posición al respecto; lo que sí te puedo asegurar es que sus álbumes bien deberían ser entendidos como obras conceptuales completas, de las cuales se pueden tomar temas individuales, pero éstos guardan entre sí una continuidad insoslayable.

Andreas Vollenweider - Drown in Pale Light

Adrian Legg - Major Theme

Y no hay caso... Cada vez que quiero elegir una linda canción para traerte, no puedo dejar de visitar los discos de Adrian Legg (Para mí, el Maestro Adrian Legg)-, un guitarrista que, sin se un virtuoso, tiene algo tan, pero tan especial en sus composiciones y su interpretación, que te hace volver y volver a escucharlo, no importa las veces que lo hayas hecho ya.
Lo mismo te lleva a pasear por la Música Country (a pesar de que él es inglés), como por caminos intimistas; o, como hoy, por una ruta indescriptible (como en otros temas (El más ilustrativo: Carolina Sunday Waltz).
Hoy, desde High Strung Tall Tales . Otra joya de mi Colección.

Adrian Legg - Major Theme

Metamora - Sunlight

Además de ser una localidad del estado de Illinois en USA, Metamora es un trío formado por Malcolm Dalglish, Pete Sutherland y Grey Larsen. No podemos encasillarlo específicamente en el Jazz, más aún ahora que encuentro que el desarrollo de la banda parece haberse iniciado en 1984 y terminado justamente con el álbum Morning Walk, editado por Windham Hill en 1990; y que es el único que conozco.
Durante un tiempo habia tenido solamente un par de temas de ellos grabados desde la radio, pero la verdad, es que todo el álbum es muy bueno. Dentro de un tiempo te traeré otro tema. Hoy, piano, algo parecido a un mandoilin y algún sintetizador por ahi atras. Muy bueno.

Metamora - Sunlight

Margie Adam - For All The Times

Vas a poder intuir a partir de ciertos acordes de este tema sensual, que Margie Adam proviene del mundo del Jazz más que del de las Nuevas Músicas.
Desde todo punto de vista, el álbum es muy bueno. Hoy elegí este tema que es el que más se acerca a la propuesta del Blog.
Para dormir en pareja.

Margie Adam - For All The Times

Jean Michel Jarre - Last Rendez-Vous

Al igual que para Pat Metheny, deberiamos dedicar un blog entero solamente para su obra.
Precursor de la musica electronica (?), si podemos decir tal cosa de su genero, que le es propio; podrias decir que no lo conoces, pero nunca podrias decir que no escuchaste nada de el.
Es difícil elegir un tema para traer, porque sus músicas deben ser escuchadas como una obra completa. Además, muchas de ellas son electrónicas, pero no del tipo que podemos hacer matchear con el espíritu de este espacio.
Hoy, desde su álbum Rendez-Vous, de 1986.

Jean Michel Jarre - Last Rendez-Vous

Martin Simpson - Jock O'hazeldean

Es una suerte de convención que las Nuevas Músicas incluyan en su amplio abanico a la Música Celta, desde sus variantes más tradicionales hasta las vertientes de Fusion o Música del Mundo.
Desde dentro del grupo de los primeros, hoy quiero compartir con vos en este espacio a Martin Simpson y su guitarra, con un arreglo sobre un tema tradicional escocés. Que lo disfrutes.

Martin Simpson - Jock O'Hazeldean

Robert J. Resetar - The Golden Door

Hoy, otra vez te traigo un artista tal vez hasta desconocido, del cual no solamente no sé cómo llegó a mi colección -aunque hace ya mucho tiempo que forma parte de ella-, sino que ni siquiera sé quién es. Averiguando un poco a través de la Web, el mejor artículo que encontré es el de Pepe en Solsticio de Invierno, que arranca diciendo lo mismo que yo:

"Robert J. Resetar es otro de esos personajes enigmáticos que, después de ofrecernos un soberbio trabajo como lo fue Overcurrents, y con escasísimos datos adicionales sobre su persona, desaparece de la escena musical tan silenciosamente como había llegado."

Es imposible que este álbum, Overcurrents, pase desapercibido. Una sucesion de pasajes que compone una historia en su conjunto, en el marco de un género inclasificable. Es muy bueno; te invito a que no lo dejes pasar.

Robert J. Resetar - The Golden Door

Mario Lopez Santos - Tus Planetas Y Tu

Elegí a Mario Lopez Santos y su álbum 1973 en mi artículo Los 20 Mejores Álbumes de las Nuevas Músicas
Un pianista con unas composiciones extraordinarias, y de los pocos que pueden tocar con sentimiento y sensibilidad al mismo tiempo; con energía pero sin violencia. Hasta el arte de tapa de este disco es lindo!
Si sos nuev@ en el Blog, te invito a que veas los otros temas que he traido anteriormente, haciendo clic en la etiqueta de su nombre, al pie de este post.

Mario Lopez Santos - Tus Planetas Y Tu

Ray Lynch - Drifted In A Deeper Land

El álbum No Blue Thing en el que aparece esta canción, fue el primero de Ray Lynch que conocí en mi etapa temprana de descubrimiento de las Nuevas Músicas, a inicios de los '90s. Una emisora de FM de Buenos Aires transmitia un programa diario, The Clock & The Moon, de cuya programación, Ray fue un habitueé.
No Blue Thing es el CD del que puede decirse que tiene menos continuidad instrumental; esto es, es una gran ensalada de instrumentaciones acústicas y electrónicas; pero el resultado es sorprendente.
Que lo disfrutes

Ray Lynch - Drifted In A Deeper Land

John Gregorius - Debt Undone

No tengo más que elogios para este álbum extraordinario, Heaven and Earth, de John Gregorius, un guitarristra californiado de quien ya te traje varias muestras de calidad.
Estoy tratando de interiorizarme un poco mas acerca de su obra. Parece haber editado solamente este álbum a la fecha. Lean una crítica:

Review of Heaven and Earth from Peter Thelen, Exposé Magazine (issue 37)

First encounters often make the greatest impression, and so it is with this debut release from John Gregorius, a Southern California based guitarist working with both acoustic and electric finger stylings as well as ambient guitar textures and atmospheres, often together, solo and in a small ensemble format with tasty application of percussion and occasional fretless bass support. The overall style tends toward the personal and introspective, with multiple layers of guitar blending seamlessly with well crafted studio production wizardry to create a very soft and relaxing atmosphere, reminiscent of some of the earliest work of Richard Leo Johnson, or some instrumental endeavors by Leo Kottke or Will Ackerman. The rough edges of the acoustic guitar are all smoothed out and polished by the ambient electric atmospherics that create a subtle backdrop and cinematic imagery, hinting at the subtle beauty and natural wonder found in nature. This is a peaceful and pastoral world, intently created as such, to offer the listener repose and tranquility. While I suspect this may not be edgy enough for some listeners, it's nonetheless a superb release that lives up to its title. Recommended.

Review of Heaven and Earth from John Diliberto, Amazon.com Editorial

John Gregorius is a guitarist who has one foot in the world of Windham Hill records and another in the ambient electronics of Brian Eno. His solo debut, Heaven and Earth is a nearly perfect pastoral reverie as he places his acoustic guitar in settings that sometimes swirl and glide like the keening of "Mercy" where finger-style guitar meets a plaintive country-tinged electric over an Enoesque Apollo-era soundscape. World music hand percussion purrs gently in the background of the title track, while bassist Leo Song deftly emulates the fretless bass sound of former Windham Hill house bassist, Michael Manring. "Secret to Light" works as a meeting ground of Will Ackerman and space music. Ambient atmospheres, growling electric guitar textures and rolling drums straight out of Pink Floyd's "Set the Controls for the Heart of the Sun" lift this track to the skies. Minimalist loops send "Pearl of Great Price" into a meeting of Ambient Americana and Indian music, with udu drum and a guitar lead that sits between languid country blues and Indian raga. John Gregorius is an acoustic player with an understanding of electronics and ambience. He's found a perfect balance between the two, strung halfway between heaven and earth.

No busques en Facebook más información, ya que la página que esta subida me pertenece.
Hoy, te invito a disftutar conmigo de esta brillante cancion, en la que introduce guitarras eléctricas y acústicas. John Gregorius, un habitante permanente de mi mp3.

John Gregorius - Debt Undone