Aschera - Never Say Goodbye

En la línea de Tino Izzo, hoy compartimos en este espacio a Aschera, desde su álbum Whales of Atlantis. Con una propuesta orquestal de excelente factura, y una guitarra muy expresiva, te acompaño a la hora en el que el día terminó.
Es muy bueno. Podes encontrar información adicional aqui: http://www.bscmusic.com/en/artist_zone/8519/aschera.htm

Aschera - Never say goodbye

Ludovico Einaudi - Viaggio 2

Hay músicos que verdaderamente parecen estar tocados con una varita mágica.
Si tal cosa pudiese ser cierta, sin duda Ludovico Einaudi debe ser uno de ellos. Porque esa habilidad extraordinaria de su arte, de crear composiciones maravillosas con muy pocos elementos -Es un gran minimalista-, es de muy pocos artistas.
Y si no, escucha esta pieza que forma parte de la Banda Sonora del filme "Fuori Dal Mondo " (film que por otra parte te recomiendo enfáticamente), en la cual no identificas más de 6 notas o tonos, un coro (sampleado?) y un ensemble de instrumentos poco discernibles (Cuerdas? Sintetizadores?), todos unidos para crear una melodía que te deja flotando en el aire. Excelente!

Ludovico Einaudi - Viaggio 2

Gandalf - Life is Love

Y bueno... Es gracioso, pero se parece al personaje... Visita el artículo en Wikipedia
Gandalf es el seudónimo de Heinz Strobl, un músico austríaco nacido en los '50s. Ha editado más de 30 álbumes con una propuesta orquestal muy cuidada, con influencia de ambientes fantásticos, o historias inspiradas en ellos.
Mi primer contacto fue el album Visions, de 1981, del cual poseo el original. Es del tipo obra completa, es decir, hasta los breves intervalos entre los temas también son músicas.
Hoy, visitamos su álbum Lotus Land, editado por Real Music en 2007.
Su sitio web: http://www.gandalf.at

Gandalf - Life is Love

Phil Keaggy - The Song Within

Phil Keaggy, como Ken Verheecke y John Gregorius, por ejemplo, son catalogados en Internet dentro del género "Música Cristiana" (?)
Realmente no conzco el origen de esa distinción ni qué es, concretamente, la "Música Cristiana", pero... ¡está bárbara!
Estos tres están entre mis músicos elegidos, aquellos que se ganaron un lugar en mi mp3 portátil o en la compu del trabajo.
Melodías sencillas, llenas de alegría, y con un sonido impecable. Se los recomiendo 100%

Phil Keaggy - The Song Within

Carlos Nuñez - Morning Poem

A pesar de no tener ascendencia gallega; ni siquiera española, la Música tradicional de Galicia me emociona hasta las lágrimas. Y siempre es un gusto para mí poder asistir a alguna presentación (Xeito Novo, un conjunto argentino del género, es mi preferido).
En la primavera de 2009, Carlos Nuñez visitó Buenos Aires, y tuve la fortuna de poder ir a verlo al teatro. Fue una muy linda experiencia, ya que en el escenario tiene una gracia y una fluidez que te hace sentir como en su propia casa.
Hoy, desde su álbum Todos Os Mundos, quiero compartir con vos este tema muy cortito, pero lleno de sentimiento. Que lo disfrutes.

Carlos Nuñez - Morning Poem

Bernard L'Hoir - Soul Eyes Revisited

Este musico belga es uno de mis preferidos en toda la colección, y uno de los que llegaron a mi en forma relativamente reciente. No solo compone unas melodias extraordinarias, sino que ademas es un virtuoso del piano, del cual extrae lo mejor, interpretando con un sentimiento singular.
Sin embargo, en esta extraordinaria pieza que te traigo hoy, vas a escuchar un arreglo de cuerdas, y un instrumento del tipo cítara o similar.
Hay un conjunto de un par de decenas de temas suyos que siempre llevo conmigo en mi reproductor portátil. Ademas, participa toda vez que elijo un Top 20 en este sitio.
Comprobalo por vos mism@, justo antes de ir a dormir.

Bernard L'Hoir - Soul Eyes Revisited

Ralf Illenberger - Sahara Sunrise

The Wilderness Collection es seguramente el mejor álbum conceptual del Sello Narada. Editado en 1990, en plena época dorada del género, se compone de temas exclusivos - originales, que no aparecen en ningún otro álbum. Todos, sin excepción, uno mejor que el otro.
Hoy, te invito a escuchar al alemán Ralf Illenberger, en un tema fuertemente descriptivo, Sahara Sunrise, "Amanecer en el Sahara". Una melodía y ritmo que te harán sentir el calor, y, por qué no, el color, de un desierto en la mañana.
Como era de esperarse, otra extraordinaria coproducción de Eric Lindert

Ralf Illenberger - Sahara Sunrise

Blackmore's Night - A Maid Beddiam

Ritchie Blackmore es un guitarrista, que, debido a su condicion de cofundador de la banda de rock Deep Purple, es considerado uno de los padres del Heavy Metal. Tambien, según Wikipedia, responsable de introducir influencias clásicas en el Rock Pesado; seguramente a instancias de su propia educación formal.
Hace algunos años, navegando por Internet, encontré un compilado, o tal vez un propio álbum, que contiene solamente composiciones instrumenntales de la etapa de Blackmore's Night, cada una de las cuales me ha sorprendido grataménte, y más viniendo de parte de un músico con su prontuario.
Hoy te traigo solamente una muestra. Merodeando entre la Música Celta, la Medieval y la de fantasía. Mas adelante traeré mas cosas para que sigamos sorprendiéndonos juntos.

Blackmore's Night - A Maid Beddiam

Bert Matschat - Love Overture

Hoy, nuevamente con un artista del que no tengo la menor idea de cómo llegó a mi colección, así como es imposible conocer nada de él a través de la Web. Sin embargo, todo eso no impide poder compartir esta melodía llena de sonidos sensuales y sugerentes, fundamentalmente a través de la armónica, al estilo de Toots Thielemans... Vas a querer escucharlo más de una vez; te lo recomendo

Bert Matschat - Love Overture

Nightingale - Sky's Beyond

En la línea descriptiva de David Arkenstone, te invito hoy a escuchar a Nightingale, una agrupación activa en los '90s y que fuera editada por Higher Octave Music. No encontré demasiada informacion en la Web.
En este tema, los coros dan una atmósfera épica, aunque el contexto general es evocativo y sereno. Una propuesta, sin duda, interesante, justo antes de ir a dormir.

Nightingale - Sky's Beyond

Aeoliah - Consecration

El amplio abanico de las Nuevas Músicas incluye este estilo del que sólo a veces te traigo alguna muestra; el de la Música Celestial, o de relajación, de la cual no soy demasiado amigo, pero aun así considero que merece un lugarcito en este Blog.
Hoy compartimos a Aeoliah, un músico alemán radicado en EEUU del cual no pude conseguir obtener su verdadero nombre. Te invito a que visites su website en http://www.aeoliah.com/, no sin antes usar algún tipo de protección para tus ojos, por sus vivos colores

Aeoliah - Consecration

Leo Kottke - Retrograde

Desde Windham Hill Chill CD2, este excelente tema del Fingerpicking a cargo de Leo Kottke, un músico de larga trayectoria que Wikipedia encuadra en el Folk y el Primitivismo Americano (?)
Más allá de intentar encuadrarlo en un género, disfrutá hoy de esta hermosa canción, la cual apareció originalmente en el álbum One Guitar, No Vocals, de 1999.

Leo Kottke - Retrograde

Jonathan Elias - Ice On The St. Laurence

Esta es otra sorpresa que vino después del disco 3000 de mi colección. Un ensemble acústico con un ritmo que podría parecer típico norteamericano (si es que tal cosa existe)... El Album tiene una instrumentacion, básicamente piano y violin, acompañados con percusión. Tambien incluye textos leidos por actores concocidos. Fue nominado a un premio Grammy en 2004, en la categoría New Age.
Investigando a su autor, Jonathan Elias, encuentro que es un artista multipremiado y conocido por su intervención en bandas de sonido de filmes, algunos de ellos muy populares. Tambien produjo o co-produjo álbumes de artistas y bandas del pop.
Es un álbum que deberías conocer. Tiene un lugar en mi mp3 portátil. Lo recomiendo.

Jonathan Elias - Ice On The St. Laurence

Annbjorg Lien - Felefeber

Dejá hoy que Annbjorg Lien te lleve desde su Noruega natal hacia una tierra, tal vez inexistente, llena de tradición y raíces.
Como instrumentista, ha participado en grabaciones de la conocida Loreena McKennitt, mientras que su propia discografía es impresionante, con más de 20 álbumes editados.
Annbjørg Lien, una perla escondida entre las lunas de las Nuevas Músicas.
Además, es una hermosa mujer.

Annbjorg Lien - Felefeber

Amoeba - Saragossa

Y seguimos esta semana con la onda étnica. Alguna vez posteé en este mismo espacio que no considero demasiado a las músicas étnicas en el abanico de las Nuevas Músicas; sin embargo, hago excepciones, cuando la propuesta es amigable a un oído occidentalizado, como presupongo que tiene la mayoria de los seguidores del Blog.
Amoeba es una agrupación formada por el músico californiano Robert Rich, en 1992, habiendo dejado atrás una etapa experimental. Transcribo un pequeño fragmento de Wikipedia que me pareció curioso y me dio algo de risa:

1980s: sleep concerts and early career
Also around this time, he attended Stanford University. During his tenure there, Rich became well known in the San Francisco Bay area for giving live night-time performances for somnolent or sleeping audiences. These were experiments to influence REM cycle sleep with auditory stimulus. They were usually nine hours long and lasted from 10 p.m. to 7 a.m.. During these performances, he would generate abstract drones and atmospheres while the audience dozed in sleeping bags that they brought themselves. In the morning he would end the concert with piano solos. He would then serve tea to the audience.

De modo que el buen Robert realmente nos podría interpretar Música para escuchar justo antes de ir a dormir. No es el caso del rítmico tema que te traigo hoy. Que lo disfrutres.

Amoeba - Saragossa

Jacques Stotzem - Gando

Hoy te invito a merodear las fronteras de las Nuevas Músicas con el Jazz y el Blues de la mano de Jacques Stotzem, un prestigioso guitarrista belga con mas de 15 albumes editados.
Sentí toda la energía y el swing en esta versión de Gando -Que también contiene unos pasajes raros-, que comparto hoy con vos.

Jacques Stotzem - Gando

Alap Jetzer - Sanjher Taral

Intentaba buscar por Internet quién este músico que, como tantos otros, llegó a mi colección vaya Dios a saber cómo.
De lo poco que pude encontrar, intuyo que es un músico hindú; la misma conclusión a la que podrás llegar después de escuchar esta bellísima canción, de la que desconozco los créditos y la instrumentación.
Solo puedo decirte que aparece en el álbum Boundless, grabado en Suiza en 1986.
Un toque étnico, justo antes de ir a dormir

Alap Jetzer - Sanjher Taral

Paul Cardall - The Release

Tal vez Piano solo (asi como Guitarra sola) son los dos estilos de los cuales se pueda encontrar la mayor cantidad de artistas, incluso ediciones independientes.
Paul Cardall es un artista de Piano solo, tal vez con un estilo más romántico que innovador. Merece un lugar en este espacio.

Paul Cardall - The Release

Michael Manring - Not Even The Summer

El Bajo Eléctrico, como la batería, es uno de esos instrumentos fundamentales en muchas bandas. Sin embargo, es muy, pero muy dificil, encontrar un disco solista de alguno de sus intérpretes, ya que ambos, como instrumentos, solamente se lucen en algun solo, pero raramente como protagonistas en un tema completo.
El dificil desafío de sobresalir es eficientemente resuelto por Michael Manring en el que, para mí, es su mejor álbum, Unusual Weather, editado por el sello Windham Hill en 1986, del que ya compartimos aquí algun tema.
Hoy, Not Even The Summer, casi un himno. Una canción excelente!

Michael Manring - Not Even The Summer

Tommy Emmanuel - Amy

Desde Australia, hoy te presento a otro referente del Fingerstyle Guitar, Tommy Emmanuel.
Leemos desde Taringa:

Nacido en 1955 en Muswellbrook, Nueva Gales del Sur, Australia, este virtuoso que ganó cuatro veces el premio al mejor guitarrista australiano ha renovado la improvisación en la guitarra jazz incorporándole elementos del blues, del country, del rock, de los clasicos y de la música española.

Emmanuel muestra una maestría asombrosa tanto en la guitarra acústica como eléctrica, y ha sido señalado como un innovador por músicos de la talla de Chet Atkins y Todd Rundgren, además de tocar con el mencionado Atkins, George Martin, John Denver, Eric Clapton, etc. También cabe destacar sus dotes de percusionista, a menudo valiéndose del cuerpo de la guitarra. "

Hoy, con un tema que podriamos encuadrar en el folk (?), desde su album Initiation. Que lo dsifrutes.

Tommy Emmanuel - Amy

Johann Johannsson - Fordlandia

Orgullosamente, hoy te traigo desde Islandia nuevamente a este Genio, Johann Johannsson.
Es curioso que algunos sitios del globo a los que no les prestamos atención (Islandia me da la idea de un lugar exótico, por sus características, y tambien por estar tan lejos), adquieran una significación para nosotros a través de expresiones musicales; en este caso, no porque sean folklóricas, o propias del lugar, ya que estan muy próximas a las Músicas Cultas (no me gusta emplear erróneamente el término Música Clásica), sino por su exquisitez, o, en el caso de Johannsson, por ser de naturaleza temática.
Hoy empezamos a conocer el álbum Fordlandia, del cual leemos en la propia página del Autor:

After IBM 1401, A User’s Manual, Fordlândia is the second instalment in a proposed trilogy dealing with technology and industrial archeology. Whereas IBM 1401, A User’s Manual was a personal response to technology and its inevitable obsolescence (inspired by his father’s work with mainframe computers in 1960s Iceland), Fordlândia springs out of a far more diffuse set of influences. It brings together the soaring grandeur of its predecessor (some sections were recorded with the same orchestra in Prague) and the intimacy of Englabörn, moving between heady, melting cadences and crystalline motifs with gorgeous, dreamlike logic.In short, Fordlândia is Jóhann Jóhannsson’s most complete and beautiful piece of music to date; a fascinating, immersive and deeply rewarding web of ideas and melodies, which is sure to win him a legion of new listeners.

AVISO: Tenés que estar de un ánimo muy especial para escuchar esta pieza extraordinaria.

Johann Johannsson - Fordlandia

Rikiya Yamashita - Misty Rain

El estilo de Solo Piano es uno de los que más representantes tiene en el género de las Nuevas Músicas. Sin embargo, no todas las propuestas son de calidad, sino que algunas pecan de triviales, o, siendo composiciones interesantes, acusan una falta en la sensibilidad de la interpretación.
Del conjunto de obras de la legión de los menos conocidos, he rescatado este álbum, Ancient City - Piano Collection, de artistas del Lejano Oriente, que contiene una gran cantidad de gemas.
Compartamos hoy Misty Rain, un tema de Rikiya Yamashita. Que lo disfrutes.

Rikiya Yamashita - Misty Rain

Licia Consoli y Giuseppe Leopizzi - Albatros

Por Internet -cuando aun se podia conseguir cosas-, te podias encontrar con muchas obras desconocidas, al menos ara el público latinoamericano, en el cual las Nuevas Músicas ya no tienen mercado por decisión de algún directivo discográfico, y, posteriormente, al menos en Argentina, por consecuencia de la devaluación del 2002.Este es el caso del sello italiano Strumento, que, bajo la dirección de uno de mis músicos elegidos, Riccardo Zappa, editó sus obras y las de otros músicos de la escena instrumental italiana de los '80 y '90.Así, una vez encontre esta Perla, del duo Licia Consoli (Arpa) y Giuseppe Leopizzi (Guitarra). Muy bueno.

Licia Consoli y Giuseppe Leopizzi - Albatros

Adrian Legg - Hymn For Jaco

Hay músicos que, sin ser "técnicamente virtuosos" son impresionantes, por la energía o el sentimiento de sus canciones. Creo que uno de esos casos es el de Adrian Legg, este guitarrista inglés, con su estilo tan particular.
En el caso de Hymn for Jaco, pareciera que pierde el tempo -algo habitual en él-, pero al resultado final, esa falla le agrega un feeling especial.
Este tema aparece en el Album Fingers And Thumbs.

Adrian Legg - Hymn For Jaco

Brewer Tingstad Rumbel - Timeless Reunion

Este álbum (Emerald) es una de las expresiones más acabadas de la época por la que atravesó Narada Lotus, con la producción de Eric Lindert.
Todos, absolutamente todos, los álbumes que produjo, son excelentes, y su trabajo se nota inmediatamente. Solo hay una palabra para definirlo: Exquisito.
Otros temas de Emerald han sido seleccionados para formar parte de Samplers, o de otras ediciones especiales, del tipo Aniversario, etc.
Hoy, Timeles Reunion, parece llevarte a un lejano tiempo medieval, para contarte una historia. Que lo disfrutes.

Brewer Tingstad Rumbel - Timeless Reunion

Oystein Sevag - Children's Song

En el propio website de Oystein Sevag figura esta bonita canción infantil en piano solo, incluso con datos adicionales acreca de la grabación de la versión, y de la partitura, pero curiosamente no dice que aparece en el álbum Windham Hill Records Piano Sampler II, una de esas brillantes producciones de Willian Ackerman antes de la venta del sello a BMG.
Nada mejor que una canción de cuna para finalizar el día. Que tengas dulces sueños

Oystein Sevag - Children's Song

Craig Anderton & Spencer Brewer - Time Trap

Este, para mi, es un curioso álbum: Forward Motion, de Craig Anderton y Spencer Brewer.
Por un lado, Craig Anderton es, para mi, algo desconocido en el marco de las Nuevas Músicas; sólo conozco un par de álbumes editados para Sona Gaia a principios de los '90s (y de los cuales poseo los originales). Visitando su website (http://www.craiganderton.com/), encuentro con que es más bien un editor de sonido, que tuvo algún suceso con sus obras como música incidental, y que se ha dedicado también a la edicion de libros técnicos.
Por otro lado, este álbum encuentra a Spencer Brewer en una faceta algo alejada de las obras a las que nos tiene acostumbrados, como autor e intperprete de composiciones para piano solo ( Portraits ), o piano y ensemble ( Emerald ) con otros autores, para desplegarse con algo más cercano al ensemble Electro.
Por último, éste no es un álbum que tenga permanentemente en cuenta, sino que es más bien uno de los olvidados de la colección, pero en el que más de la mitad de sus temas son sobresalientes individualmente.
Te lo dejo para que saques tus propias conclusiones. Ensemble electro, justo antes de ir a dormir.

Craig Anderton & Spencer Brewer - Time Trap

Pierre Bensusan - Le Jardin D'Adonis

En un tema muy cortito, hoy escuchamos, vos y yo, a Pierre Bensusan, este gran guitarrista francés, que es un referente del fingrestyle.
Con un dejo de sensualidad en la interpretación, y un estilo que le es propio, disfrutá de esta hermosa canción de su álbum Intuite, editado solamente en Europa, originalmente en el año 2001.

Pierre Bensusan - Le Jardin D'Adonis

John Doan - Tra Amici

John Doan es un conocido artista de la Música Celta tradicional. en particular, es un intérprete de la Harp Guitar (palabra que no me animo a traducir eficientemente pero que no te es imposible de interpretar), un curioso instrumento mezcla de guitarra y arpa, del cual podrías encontrar más informacion en Wikipedia.
En ese mismo artículo encontrarás una lista de los intérpretes más conocidos de este instrumento, de la cual la mitad te resultará conocida, ya que son artistas que siempre traigo a este espacio.
El tema que te traigo hoy, Tra Amici, aparece originalmente en el álbum Departures, editado por Narada Lotus en 1990. Tengo que reconocer que es algo oscuro y monótono - Tuve el CD original en una época y lo canjeé por otro - , pero es bueno para conocer de qué se trata la propuesta de Doan. A ver qué te parece.

John Doan - Tra Amici

Eric Bazilian - Song Without Words

Eric Bazilian - Song Without Words, del álbum del mismo nombre editado por Windham Hill en 1997, es un tema que siempre me llamo la atención por su cadencia y melodías tan, pero tan particulares.
Si bien el album, como sampler, incluye covers de canciones muy conocidas, ésta hermosa pieza es original. ¿Te animarias a relatar tu propia historia alrededor de ella?

Eric Bazilian - Song Without Words

Ray Lynch - Here and Never Found

Este fue uno de mis primeros acercamientos al estilo de Ray Lynch, en el cual se mezclan magistralmente el Syncliavier y los instrumentos convencionales: Oboe, violín, flautas...
Ray Lynch es un genio; lamentablemente no se supo que editara más álbumes. "The True Spirit Of Mom & Dad" aparece en el album "No Blue Thing", editado originalmente por Windham Hill en 1992 y luego lanzado en forma independiente por el propio sello de Ray.

Ray Lynch - Here and Never Found

Peppino D'Agostino - Born In The Sea

Si lo que buscabas para finalizar un dia agitado es un poco de Paz, esta hermosa canción de Peppino es justo lo que necesitas.
Con 10 CDs editados, este gran guitarrista italiano nos conduce por varios caminos estilísticos, siempre con una calidad singular.
Excelente. A ver qué te parece.

Peppino D'Agostino - Born In The Sea

Peter Kater - Ascent (orchestra)

Hace exactamente un año, te traje una versión de este tema impresionante de Peter Kater, creyendo que habia puesto un link a la versión orquestal, cuando en realidad ese link estaba direccionado a la version de solo Piano.
Habiendo encontrado entonces la versión correcta, te invito a escucharla y a llenarte con toda la energía que transmite. Un excelente arreglo y una gran interpretación, para vos, hoy.

Peter Kater - Ascent (orchestra)