Rob Costlow - Bliss

Conoci a este piansta norteamericano a traves de mis amigos de guebon.com; mas tarde vi su música publicada en Jamendo.Rob Costlow tiene un sonido y un modo de interpretación peligrosamente parecidos a George Winston, pero en sus temas transmite mas energía y pasión.
En particular, el tema de hoy, Bliss tiene demasiada energia, al estilo de Elijah Bossenbroek. No es mi elección en general - Prefiero el minimalismo de Harold Budd, Ludovico Einaudi o Roberto Cacciapaglia - , pero la cancion es muy buena.

Rob Costlow - Bliss

Michel Pepe - Libera Me

El tema de hoy no es tan suave como el que compartimos el 23 de noviembre, pero es muy expresivo; casi como un ruego, desde su título, te pide "Libera me"... Tremendamente emotivo en cada nota, cada pasaje, y con unos arreglos , aunque sampleados, excelentes!
Michel Pépe cuenta con una extensa discografía de la cual extraje unos pocos temas para traerte. Que lo disfrutes.

Michel Pepe - Libera Me

Pete Huttlinger - Fields of Gold

Nuevamente, Una Que Sepamos Todos en Música Para Escuchar Justo Antes De Ir A Dormir.
Hoy te traigo nuevamente a Pete Huttlinger, versionando a Sting en esa extraordinaria composicion que es Fields Of Gold.
Desde su CD Naked Pop, de 2002.

Pete Huttlinger - Fields of Gold

Yann Tiersen - Le Moulin

Yann Tiersen es un músico francés que interpreta fundamentalmente el piano, pero que en etapas más recientes de su carrera se ha volcado al Rock.
También ha compuesto bandas de sonido para filmes (los más conocidos, Good Bye Lenin! y Amélie); en el primero de ellos, la música es original, pero en Amélie se emplearon composiciones que ya habian aparecido previamente en otros álbumes.
Sin embargo, el tema que te traigo hoy sí que es original para la Banda de Sonido, y no aparece en otros albumes de estudio, aunque sí en CDs de presentaciones en Vivo. Que lo disfrutes.

Yann Tiersen - Le Moulin

Richard Searles - Dream Flight

En el borde del espacio que ocupan las llamadas Nuevas Músicas, podemos hacer un merecido lugar para la Música Celta, que presenta una insoslayable proximidad estilística con la idea general del Blog.
Dentro de su ámbito, encontraremos distintas propuestas; desde las más tradicionales, hasta otras mas innovadoras, con elementos de fusión.
La que compartimos hoy está más cerca de lo tradicional, sin llegar a ser cuadrada, o extremista; un producto de auténtica calidad.

Richard Searles - Dream Flight

Ron Clearfield - Soaring

Ron Clearfield, con formación clásica, es tecladista, cellista y director de orquesta. Te invito a que conozcas más en su web, http://www.ronclearfield.com
En la composicion que te traigo hoy, encuentro reminiscencias de música culta al estilo de Tchaikovski, o algun otro compositor romántico de finales del siglo XIX.
Dejate llevar por la historia que narra el cello, como flotando en las nubes que crean las frases del piano. Un hermoso tema.

Ron Clearfield - Soaring

John Boswell - Glimpse Of Time

En el mar de artistas de Solo Piano que se puede encontrar hurgando por Internet, John Boswell se puede incluir entre los Románticos, aunque, si conoces un poco mi punto de vista acerca de las músicas con inquietudes, podrás darte cuenta de que Romántico no es precisamente un elogio.
Sin embargo, me gustan algunas cosas de él, como la que compartimos hoy, desde el álbum Trust, de 1998.

John Boswell - Glimpse Of Time

Michael Maxwell - Emerald Forest

Este tema es tan bonito, que, a pesar de tener ese molesto canto de pájaros detras, decidí traertelo igual hoy.
Guitarras en un ensemble sampleado de instrumenos y voces para una composicion que es pura paz y dulzura.
Desde Solitudes, la serie de Albumes de Dan Gibson. Muy tierno.

Michael Maxwell - Emerald Forest

Coen Bais - In Her Garden

Coen Bais es un músico belga, a quien pertenece este álbum, 7 (así se llama... curioso, verdad?) .
Por algun motivo, durante una época en 2008 me sentí muy atraído por él, y lo escuchaba continuamente. Ya te había traido ese bonito tema que es el Concierto Visanto, que hace recordar tanto a las cadencias de Enya.
El que te traigo hoy es un tema sencillo, con un aire de Musica de Carrusel, cancion de cuna o fondo para un cuento de fantasía.
De lo mejor de mi colección

Coen Bais - In Her Garden

Max Richter - Arbenita (11 years)

El arte de tapa ya te hace suponer lo que vas a sentir con este tema, cargado de sentimiento.
Segun Wikipedia, está en la línea del minimalismo, y ha interpretado con otros músicos de primera línea, como Arvo Pärt, Brian Eno, Philip Glass, Julia Wolfe y Steve Reich.
Tambien compone bandas de sonido para filmes.
Si no supiera que es de Max Richter, seguramente diría que es una obra de Johann Johannsson.
Con el tiempo te traeré algun otro tema de su produccion.

Max Richter - Arbenita (11 years)

Erik Wollo - Opal

Desde el inicio del Blog quise traerte algun tema de este artista noruego, Erik Wollo, quien ha desarrollado una extensa discografía en una variedad de géneros, no todos "accesibles" por este Espacio (algunas son musicas muy dificiles de escuchar fuera de su contexto, que es el de "Instalaciones" de video de otros artistas.
Lo que me llevó a indagar más es que alguna vez habia tenido oportunidad de disfrutar de algunas piezas excelentes en guitarra acústica, las cuales pude identificar recientemente.
A lo largo de las próximas semanas las compartiré con vos, justo antes de ir a dormir.

Erik Wollo - Opal

Radhika Miller - Little Mother

Radhika Miller es una flautista norteamericana, de cuyo álbum Gems of Grace hoy comparto con vos este tema, que parece remontarte a un tiempo lejano... Se me forma la imagen de un crepúsculo en un pequeño pueblo de casas de madera, cuyas estancias estan iluminadas con velas, y, en ese marco, una madre reflexiona despues de un largo dia de trabajo...
Música descriptiva, justo antes de ir a dormir

Radhika Miller - Little Mother

Fowler & Branca - Snow Angels

A Winter Celebration es el título de un CD sampler del sello Silver Wave.
A pesar de ese nombre, no es un álbum de Navidad, sino que contiene temas en una variedad de estilos; incluso algunos cantados.
El que te traigo hoy es Snow Angels, "Ángeles de la Nieve", un pequeño ensemble acústico con vientos, cuerdas y guitarra que es la dulzura misma... Que lo disfrutes

Fowler & Branca - Snow Angels

Don Harriss - Julian

Con una gran energía, hoy Don Harriss le pone música a la última hora de tu día.
Piano con un ensemble electro de gran presencia, que te puede hacer recordar a decenas de artistas del género; construyen mancomunados una obra de gran calidad.
Sugerencia: Prestale atención a los detalles.

Don Harriss - Julian

Patrick O'Hearn - Better Times Ahead

Dentro del estilo Ensemble Electroacústico, puede decirse que es uno de los artistas más innovadores: Además, todos sus temas son diferentes; no podrias decir que siguen una línea que los identifique; sin embargo, la impronta de O'Hearn está presente. Que lo disfrutes.

Patrick O'Hearn - Better Times Ahead

Peter Finger - For You

Este es uno de los artistas algo escondidos en un mar de Genios de mi colección de Fingerstyle.
Sucede que tengo grabados sus álbumes en un DVD junto con otros 70 albumes de guitarristas excelentes, uno mejor que el otro.
En un momento me tomé el tiempo para escuchar detenidamente su obra para seleccionar algun tema para compartir con vos en el Blog.
Peter Finger es un excelente artista aleman de la guitarra acústica. Seguramente opinarás lo mismo de su calidad despues de escuchar For You, la canción que compartimos hoy.
Visita su web en http://www.akustikgitarrist.de/

Peter Finger - For You

Yanni - The Mermaid

En este tema, curiosamente, el piano pasa a un segundo plano. La posta la toman los sintetizadores, para lograr un sonido único y especial, con el "Sello Yanni".
Este tema aparece en los álbumes Reflections of Passion y Romantic Moments, aunque no sé a cuál de ellos pertenece la version original, ya que pareciera que la mitad de la discografia temprana de Yanni son recopilaciones.
Como anécdota, te cuento que Reflections of Passion constituyó mi primer aproximación a la obra del Griego, a través de la Radio, alla por 1990.

El link a esta canción ha sido eliminado debido a un reclamo de terceros y no será restablecido- Muchas gracias por tu comprensión

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Acoustic Alchemy - The Wind of Change

Me ocurre con Acoustic Alchemy que tengo una relación de amor-desdén; tan ciclotímica como la variedad de caminos rítmicos y estilísticos que ellos mismos transitan.
Desde un jazz ligero hasta protagónicos sensibles en guitarra acústica como el que compartimos hoy; todos ellos son abordados eficazmente por esta banda de calidad innegable.
Hoy, desde su álbum Aart, nominado a los premios Grammy en 2002.

Acoustic Alchemy - The Wind of Change

Robert J. Resetar - Love Me In All Things

Hoy, otra vez te traigo un artista tal vez hasta desconocido, del cual no solamente no sé cómo llegó a mi colección -aunque hace ya mucho tiempo que forma parte de ella-, sino que ni siquiera sé quién es. Averiguando un poco a través de la Web, el mejor artículo que encontré es el de Pepe en Solsticio de Invierno, que arranca diciendo lo mismo que yo:

"Robert J. Resetar es otro de esos personajes enigmáticos que, después de ofrecernos un soberbio trabajo como lo fue Overcurrents, y con escasísimos datos adicionales sobre su persona, desaparece de la escena musical tan silenciosamente como había llegado."

Es imposible que este álbum, Overcurrents, pase desapercibido. Una sucesion de pasajes que compone una historia en su conjunto, en el marco de un género inclasificable. Es muy bueno; te invito a que no lo dejes pasar.

Robert J. Resetar - Love Me In All Things

Kostia - American Fields

Kostia es el seudónimo artístico de Konstantin Elfimov, un pianista ruso nacido en 1958.
De su obra, la que conozco es la que fuera editada por el sello Narada en los '90s y '00s, y que consiste en sus dos álbumes: Suite St. Petersburg, de 1994, y 10 Pebbles, de 1996; aunque tambien ha colaborado con varios artistas del sello en otras obras.
Desde el segundo de ellos, hoy te traigo American Fields, cuya primera parte es casi como un himno. Un tema de gran carga sentimental, sin caer en la vulgaridad de cierto romanticismo.
En esta página podes encontrar más información: http://winteressencepr.wordpress.com/clients/kostia-efimov/

Kostia - American Fields

Robin Spielberg - Saving The Irises

Robin Spielberg está encuadrada más bien en esa legión enorme de pianistas románticos (esos que yo llamo del montón), lo que no le resta méritos a la hora de regalarnos melodías sencillas, pero agradables.
Para describir al tema de hoy tambien aplica un poco la expresión Drifting, de la que alguna vez te hablé. Segun Goggle, puede interpretarse como "A la deriva"; mi interpretación es más bien la de una música suave y etérea, que deja la mente relajada, como en blanco. Es muy lindo, y te lo recomiendo.

Robin Spielberg - Saving The Irises

Oystein Sevag & Lakki Patey - Here And Forever

ATENCION: Si no estás de buen ánimo, mejor nos encontramos mañana.
Del album "Visual", editado por Windham Hill en 1996. Este es un album completo para escuchar en la más absoluta calma, porque su música de guitarra, piano y sintetizadores la potencia, llevandote a un estado profundo de encuentro con vos mism@.Uno de los mejores de todos, y sin duda lo mejor del noruego.

Oystein Sevag - Here And Forever

Steve Middleton - Peggie's Cove

Qué lástima que un tema tan bonito como éste quede tan estropeado por los así llamados Sonidos de la Naturaleza! Un solo de guitarra acústica con un oportuno arreglo de sintetizadores, en una composición excelente... intimista, cálida... Una joya!

Steve Middleton - Peggie's Cove

Brian Eno - The Lovely Bones - 5M4

Me paso algo curioso hace unas semanas... Estaban pasando por TV un film, "The Lovely Bones" (Desde Mi Cielo). No lo estaba mirando, sino que lo escuchaba mientras daba vueltas por ahi. Me llamó demasiado la atención la música incidental -extraordinaria-, por lo que googleé inmediatamente para conocer mas... Y no era para menos, es una obra de Brian Eno, uno de los padres del Ambient
Por eso es que quiero compartirla con vos en uno o dos posts. Los títulos no dicen nada, pero la música, si.
Brian Eno, un Genio en Música para escuchar justo antes de ir a dormir

Brian Eno - The Lovely Bones - 5M4

Kristian Lilholt - Next Summer

Hace un tiempo te traje un tema desde el álbum Chair In Air, contándote que no sé por qué me sentía tan atraído por él.
Después de aquel día, decidí incorporar los 7 temas al pequeño compendio que siempre tengo a mano para escuchar a lo largo del día. Y así, después de 5 o 6 veces, me dí cuenta de por qué lo tenia presente, y eso es porque es excelente!
Hay algo tambien en el modo que está grabado; suena raro; pero tiene una propuesta tan rica, tanto en las composiciones como en los arreglos, que no importa las veces que suene, siempre es agradable escucharlo. A ver si te parece lo mismo.

Kristian Lilholt - Next Summer

Rick Ruskin - Maze Music For Mice

Aqui se unen las tres cosas: Título, Melodia y cadencia -no hablo tanto de ritmo-, para un momento agradable:
La traducción del nombre es algo así como "Música para laberinto de ratones", y se me antoja como una descripción de una sensación de fastidio y resignación -especialmente en algunos acordes y escalas descendentes con semitonos- que puede sentir un ratón que toma el recorrido de su laberinto en el Laboratorio como un trabajo rutinario y cansino, pero que de cualquier modo emprende con voluntad y buena actitud. Me encantó para compartirlo con vos hoy!

Rick Ruskin - Maze Music For Mice

Wayne Gratz - Pathway to Waterrock

Muchas veces he posteado aqui en el Blog el concepto de lo que llamo Músicas Descriptivas; en algunos casos, cuando la melodía me sugiere explícitamente una historia o una imagen, o bien la descripción se da por la asociacion entre el nombre del tema y su melodia o ritmo.
Con ésta canción, la asociacion se produce por el arte de tapa del album en el que aparece. Originalmente, conocí este tema porque aparece en Narada Collection 5; mas tarde, supe que el original pertenece a Blue Ridge, el CD cuya tapa se puede ver mas abajo.
Como una foto de un amplio paisaje norteamericano, hoy comparto Pathway to Waterrock. Una gran canción.

Wayne Gratz - Pathway to Waterrock

Jeanette Alexander - New Friends

Sin ser elaborados, una melodía sencilla y un buen arreglo pueden llegarte al corazón con mucha sensibilidad. Este es el caso de Jeanette Alexander en el tema que compartimos hoy en ete espacio.
¿Te animarías a escribir tu propia historia alrededor de esta cancion?Una buena base para comenzar es su sugerente título.

Jeanette Alexander - New Friends

Richard Burmer - The Forgotten Season

Richard Burmer parece haber sido uno de los referentes de las Nuevas Músicas en los '80s (Falleció en 2006).
Sus obras son muy, muy especiales en el género, al menos para mi, por sus matices y los espacios que dibujan.
El tema que te traigo hoy, lo conoci grabándolo desde la radio en un lejano 1992. Lo tuve en un casette durante años sin saber de quién era.
En él se puede sentir cierto aire celta, pero con una instrumentación sampleada totalmente distinta y original. Que lo disfrutes tanto como yo.

Richard Burmer - The Forgotten Season

Pierre Bensusan - Adios Muchachos

Hoy, te invito a una visita a la Música Popular Argentina, pero a través de la óptica de un extranjero; en este caso el virtuoso guitarrista franco argelino Pierre Bensusan.
Es muy interesante ver qué resultados se logran cuando un músico se anima a interpretar las obras populares de una tierra que no es la de su origen. En este sentido, ya hablamos de Tierra Negra, un dúo alemán con su propia lectura de la Música Flamenca o de las Islas Baleares, o el tema Bahia, Nebraska, a cargo de Will Ackerman, en el cual él mismo reconoce que quiere hacerse el brasilero pero no le sale.
Adiós muchachos es un Tango compuesto en 1927. Música: Julio César Sanders. Letra: César Vedani.
Para que veas cómo lo entendemos aquí, te invito a que escuches esta versión por la Orquesta de Francisco Canaro.

Pierre Bensusan - Adios Muchachos

Rick Wakeman - The Moonraker Pond

Muchos de nosotros conocemos a Rick Wakeman por su paricipación como tecladista en la banda de Rock Sinfónico Yes entre 1971 y 1973, y por sus álbumes solistas en el mismo género. Segun Wikipedia, "Es considerado por buena parte de la crítica musical y los aficionados como el más destacado teclista de rock de la historia."
No menos cierta es su educacion formal, que puede verse reflejada en algunos álbumes que bien pueden considerarse como de las Nuevas Músicas, y de los que no tenia noticias hasta hace apenas unos pocos años.
Hoy, desde Aspirant Sunshadows , que forma parte de una trilogía de su obra. Que lo disfrutes.

Rick Wakeman - The Moonraker Pond

George Skaroulis - Mrs. Soffel

La version original de esta canción pertenece a la BSO del film del mismo nombre, y fue compuesta por Mark Isham. Ya la compartimos en el Blog, alla por sus inicios, el 26 de Agosto de 2010.
El comentario que escribi en aquel entonces fue muy breve; pero insisto en el concepto de la sensación inmensa de desolación que transmite la version original.
Esta versión de George Skaroulis no alcanza a llegarte al alma del mismo modo, pero es muy sentida igual.
Mrs. Soffel es, para mi, un top 20 en toda mi coleccion. Te invito a que escuches las dos versiones, a ver cuál te gusta más.

George Skaroulis - Mrs. Soffel