Jacques Stotzem - Gando

Cuando me inicié en el género, ni yo mismo hubiera siquiera adivinado que el estilo Fingerstyle me iba a gustar tanto. Tanto, que cada vez que elijo un tema para traerte cada noche, resulta que es de solo guitarra. Este tema aparece eun un CD grabado en vivo. Todo el album es muy bonito. Para vos, hoy, Jacques Stotzem.

Jacqes Stotzem - Gando

Morgan Bianco & G-Spliff - Samadhi Notes

La verdad, no tengo ningun argumento convincente para explicarles por qué este tema me gusta tanto! Aparece en esos álbumes compilados de autores desconocidos de sellos ignotos... No sé si es que estimula mis ondas cereblales, o me atrae cómo sutilmente se van agregando sonidos... Pero me gusta! No creo que a vos también, pero es, por lo menos, una curiosidad

Morgan Bianco & G-Spliff - Samadhi Notes

Isato Nakagawa - Lien-Yun St.

Me encontré con este músico japonés de casualidad, durante mi descubrimiento del Fingerstyle Guitar. Hay una gran cantidad de músicos del Lejano Oriente que editan música de Piano solo o Guitarra. Isato parece ser, entre ellos, uno de los más respetados y populares. Hay algunos videos publicados en Youtube; vale la pena una visita...

Isato Nakagawa - Lien Yun St.

Suzanne Ciani - Summer's Day

Escúchenlo y díganme si no es la descripción exacta de un día de verano!
Suzanne Ciani nos trae siempre melodías llenas de alegría y energía; romántica pero no cursi. La version que te traigo hoy es del album Neverland; hay por ahí otra versión en piano solo, pero ésta es mas linda. Que la disfrutes. <

Suzanne Ciani - Summer's Day

Pedro Aznar - Septiembre

En algun otro post habia incluido una canción que, técnicamente, pertenece al género del llamado Rock Nacional Argentino, pero que por ser instrumental, y por ser tan, pero tan bella, era una digna ocupante de este espacio. Hoy, nuevamente, te traigo una joya que no es de un autor argentino, sino brasilero, Ivan Lins, cuyo género no sabría definir en términos de Música Popular Brasileña, pero al cual se lo puede situar cerca del Smooth Jazz.
El "lanzamiento" de Ivan Lins para la platea fue a través del concierto "Encuentro - Un recital de música" el 7 de septiembre de 1984 en el Luna Park de Buenos Aires, al que tuve la fortuna de concurrir. Posteriormente, se editó el álbum con la grabación del recital.
De ese concierto participaron tres de los más grandes músicos del Rock Nacional de todos los tiempos, y que en ese entonces estaban en picos de popularidad de su carrera artística: Luis A. Spinetta, Pedro Aznar y León Gieco.
Posteriormente, Pedro Aznar formó parte del prestigiosísimo Pat Metheny Group, en su formacion de fines de los '80s y principios de los '90s.
El tema que te traigo hoy, Septiembre, versionado por Pedro, es absolutamente extraordinario, mezclando sensibilidad y melancolía. Llamá a tu pareja y escuchenlo juntos; no te vas a arrepentir. Casi te diría que esta versión es mejor que la original.
Que lo disfruten.

Pedro Aznar - Septiembre

Tierra Negra - A Mi Gitana

Hay un raro fenomeno que ocurre con algunos músicos alemanes, como Ottmar Liebert: Se ponen a tocar Flamenco. Y la verdad, no es para ellos. Así como cuenta Will Ackerman en el libro de su CD "The Opening of Doors", en la descripcion del tema "Bahía, Nebraska":

"I never meant to write a piece which so invites itself to the full Brazilian treatment; congas and soprano sax, the whole nine yards. The problem resides in my terror of trying to be something I'm not. I'm definitely not Brazilian. Every turn we took on this song, though, invited a trip south to sun, rum and Bahia. Having the cello take the melody was as far from the predictable as we could go. The title reflects the digging in of heels to keep this piece in the world I know"

El querido Ottmar deberia aprender de esto y ubicarse. Pero los que sí han sabido interpretarlo (Somos alemanes y tocamos algo parecido al Flamenco) son Leo Henrichs y Raughi Ebert, el dúo Tierra Negra. Con resultados sorprendentes. Vale la pena dedicarle 3 o 4 posts mas

Tierra Negra - A Mi Gitana

Loreena McKennitt - La Serenissima

Loreena McKennitt es inclasificable: No podemos decir de qué género es su música; sin duda lo que más le cabe es la World Music, ya que con su obra es capaz de llevarnos por un maravilloso paseo a través del tiempo y del espacio. Desde el album The Book of Secrets, de 1997

Loreena McKennitt - La Serenissima

Yann Tiersen - Childhood

Un músico excelente, que nos visitó hace poco en la Argentina. Pueden reconocerlo por la banda de sonido de la película Amèlie (Mi peli de cabecera), que, si bien no fue compuesta especialmente para el film, tiene uno o dos temas originales. Otra película que musicalizó (y bien podria ser mi segunda peli preferida) es Good Bye Lenin!; perfecta por donde la quieras ver. Así es de sorprendente el cine alemán. La banda de sonido de este film sí que es original, y acompaña excelentemente las escenas en la pantalla.

Yann Tiersen - Childhood

Jóhann Jóhannsson - Part 3 IBM1402 Card Read-Punch

ATENCION: Tenes que estar con un estado de animo muy especial para escuchar tu Musica para ir a dormir hoy. Si no esta content@ y en paz con vos mism@, mejor nos encontramos mañana.
Si decidis continuar, te recomiendo que abras en otra ventana el sitio del album, donde explica un monton de cosas absolutamente interesantes y deliciosas.
Tambien te invito a que te des una vuelta por el resto de los albumes de Johann Johannsson, y las tematicas que aborda

Jóhann Jóhannsson - Part 3 IBM1402 Card Read-Punch

Edicion especial de Musica para escuchar justo antes de ir a dormir Osvaldo Pugliese - La Mariposa

Y hoy, el Blog se aparta un pasito de las Nuevas Músicas, para hacer un espacio a las Viejas Músicas. Si sos argentino, o uruguayo, no podés dejar de tomarte unos minutos hoy para redescubrir, o descubrir, dependiendo de tu edad, la Música Popular de Buenos Aires a través de uno de sus representantes más importantes, y que creo día a día va ganando un lugar de más privilegio entre las generaciones más jóvenes del país.

Osvaldo Pugliese, sinónimo de Tango, sinónimo de Orquesta Típica, sinónimo de una época, estandarte de una convicción, la del Laburante del tango; un ejemplo a seguir.

Dentro de la obra completa de Pugliese, se considera que su himno es el tango La Yumba, que, por supuesto, es una obra maestra. Sin embargo, hoy quiero compartir con vos La Mariposa, un tango compuesto en 1923, con música de Pedro Maffia y letra de Celedonio Flores. Aquí la letra es muy tanguera, con toda su impronta de la "mala mujer que me abandona dejándome sumido en la amargura bla bla bla"...:

No es que esté arrepentido
de haberte querido tanto;
lo que me apena es tu olvido
y tu traición
me sume en amargo llanto.
¡Si vieras! Estoy tan triste
que canto por no llorar...
Si para tu bien te fuiste
para tu bien
yo te debo perdonar.
Después de libar traidora
en el rosal de mi amor
te marchas, engañadora,
para buscar
el encanto de otra flor...
Y buscando la más pura,
la más linda de color,
la ciegas con tu hermosura
para después
engañarla con tu amor.
Aquella tarde que te vi
tu estampa me gustó,
pebeta de arrabal,
y sin saber por qué yo te seguí
y el corazón te di
y fue tan sólo por mi mal.
Mirá si fue sincero mi querer
que nunca imaginé
la hiel de tu traición...
¡Qué solo y triste me quedé,
sin amor y sin fe
y derrotado el corazón!
Ten cuidado, mariposa,
de los sentidos amores...
No te cieguen los fulgores
de alguna falsa pasión
porque entonces pagarás
toda tu maldad,
toda tu traición.

Pero no es la letra lo que importa, ni las muchas versiones (incluída la de Carlos Gardel) que puede haber grabadas, sino ésta versión de la Orquesta de Pugliese, que tiene la virtud de hacerme emocionar hasta las lágrimas... (y esto es literal).

La versión grabada en el Teatro Colón en 1985 es aún mas emotiva:

Hoy, dejá que la música del Maestro te arrulle el alma, justo antes de ir a dormir

Osvaldo Pugliese - La Mariposa

Abandoned Toys - Vermillion Reflections

Cuando vi Abandoned Toys - The Witch's Garden por primera vez, los nombres, tanto del grupo como del álbum, actuaron sobre mi curiosidad instantáneamente como un imán, porque en conjunto me parecen tremendamente sugerentes. Y lo que encontré en la música no fue una sorpresa: Unos climas impresionantes, asociados justamente con los nombres.
Vermillion Reflections es un tema en solo piano con una cadencia que me sugiere algo como un despertar descolocado después de una pesadilla, caminando por un bosque en donde se confunden las imágenes reales con las del sueño que acaba de terminar. No te lo pierdas!

Abandoned Toys - Vermillion Reflections

Mario Lopez Santos - La Tempestad

De a poco, les traje buena parte de este álbum extraordinario, que forma parte del artículo Los mejores álbumes de las Nuevas Músicas.
Mario Lopez Santos, joven compositor español, es para mi uno de los mejores artistas de Solo Piano de las Nuevas Músicas. Hoy te traigo La Tempestad, un tema de los que llamo minimalistas; con pocos acordes pero muy emotivos, transmite un sentimiento enorme. En este caso, tanto la fuerza de La Tempestad, como la esperanza de la reconstrucción. Excelente.

Mario Lopez Santos - La Tempestad

Ralf Illenberger - Crying Sky

Este magnífico guitarrista alemán ha publicado una variedad de obras en su extensa carrera, incluido un conjunto de CDs para el sello Narada. Este tema aparece en su Album Sedona, grabado en 1995 y editado por Araucaria en 1998.
Aqui, el rol principal lo juega el clarinete de Büdi Siebert, en un tema que por la paz que transmite, nos recuerda a los temas más intimistas de Oystein Sevag. Es realmente un lujo que te podes dar, justo antes de ir a dormir.
Aqui te traigo la reseña del álbum que aparece en la propia página de Ralf:

Recorded 1995 in Thundermountain Studios in Sedona, this CD is Illenbergers tribute to the majestic landscape of the Red Rocks in Arizona. One of the most beloved guitarists in Germany, Illenberger shows his guitar mastery on favorites like "Frogs" and "Crying Sky". Somewhere between Folk, Jazz and Classical music, this is contemporary guitar at its best. With Buedi Siebert on flutes,saxophone and marimba, Fitzhugh Jenkins and Zirque Bonner on bass and Walter Keiser on drums, Illenberger transcended his already perfect style to the next level (Stuttgart News). A transforming soundtrack recorded in impeccable sound quality, 'SEDONA' is a must have for Ralf Illenbergers fans and one of his most cherished CDs.

Ralf Illenberger - Crying Sky

Adrian Legg - Kinvarra's Child

Ustedes ya me habrán visto escribir que Adrian Legg no es un virtuoso, pero es un maestro. Su interpretacion y sus composiciones llevan un sello que hacen que sus temas sean inconfundibles. Hoy, Kinvarra's Child, que no sabría decirte si es Folk o Country fuera de tiempo. Buenísimo! Que lo disfrutes

Adrian Legg - Kinvarra's Child

Mark Isham - In The Blue Distance

Asi como St. Croix, de Scott Cossu, me sugería un edificio enorme en una tarde de invierno, este tema tambien me da la misma sensación, especialmente la de la paz de una tarde invernal. Este tema aparece en Vapor Drawings, el primer álbum solista de Mark Isham, editado por Windham Hill en 1983.

Mark Isham - In The Blue Distance

Nightnoise - Toys Not Ties

El album Something of Time en el que aparece originalmente este tema es el número uno en mi nota sobre los Mejores Albumes de las Nuevas Músicas. En él hay espacio para todas las expresiones rítmicas de un origen celta, pero con un sonido que esta lejos de ser un celta tradicional, algo que yo llamaria Fusion Celta.Toys Not Ties es uno de los temas más tranquilos del Album; con vientos relatando la parte principal del argumento, respaldado por guitarra y el inigualable violin de Billy Oskay. Es casi una cancion de cuna. Justo para antes de ir a dormir.

Nightnoise - Toys Not Ties

Ray Lynch - Clouds Below Your Knees

Este fue uno de mis primeros acercamientos al estilo de Ray Lynch, en el cual se mezclan magistralmente el Syncliavier y los instrumentos convencionales: Oboe, violín... Ray Lynch es un genio; lamentablemente no se supo que editara más álbumes. "Clouds Below Your Knees" aparece en el album "No Blue Thing", editado originalmente en 1989.

Ray Lynch - Clouds Below Your Knees

Alex de Grassi - Cumulus

Estoy escuchando este tema para ver qué me sugiere y así poder erscribirles un comentario... Y qué sucede? Que es una joya. Pero una joya de verdad. Un tema de los descriptivos. Como quien cuenta un cuento, abre con acordes como interrogantes; luego continua rítmicamente, hasta que se completan los primeros 90 segundos, en donde se plantea el tema principal: Parece una explosion de ideas optimistas; un nunca dejarse superar por la adversidad, y una evocación de los logros obtenidos. Es una maravilla. Desde Southern Exposure, editado por Windham Hill en 1983. Todo este album es extraordinario

Alex de Grassi - Cumulus

Balmorhea - En Route

Esta es otra de las sorpresas que se encuentran cuando ya pasaste de los 3000 albumes. Balmorhea es algo distinto; más cerca de un sonido "moderno" (perdon por la expresion) que "tradicional". No sé cómo explicarlo técnicamente, sus grabaciones... Es como Moby: Quizás los temas son convencionales, pero tienen un sonido muy evocativo, distinto... Balmorhea emplea Piano, guitarra, violin y alguna cosa mas, pero con un toque unico y original. Vean su website y van a entender de qué les hablo...

Balmorhea - En Route

Philip Glass - Truman Sleeps

La Banda de Sonido Original del film The Truman Show fue compuesta por Bulkhard Dalwitz y Philip Glass. Este álbum tiene el mérito de ser una gran obra, tanto si se la evalua como un CD de música, o como la música incidental de la película.

Philip Glass - Truman Sleeps